ESPACE CULTUREL LA TRAVERSE

Musique
 
L'Union musicale de la Motte-Servolex propose, à l'occasion de ce concert de Noël, de mettre du son dans le froid de l'hiver !
 
LE-BOURGET-DU-LAC FÊTE NOËL
Retrouvez l'esprit de Noël au Bourget-du-Lac lors du weekend du 09 et 10 décembre.
Au Prieuré : le Marché de Noël et ses 40 exposants, des ateliers et jeux pour les enfants, une braderie de livres, le Père Noël bien sûr…
Ce sera aussi un spectacle familial à la Cistude et un concert à l'Espace culturel La Traverse !
 

Conte - Marionnettes
 
De 5 à 12 ans
 
Un jour le papa de Tony, petit garçon du Honduras, achète une télévision. Tony découvre à l'écran que dans la lune des États-Unis d'Amérique vit un pêcheur appelé « Drimworks » et décide de partir seul à sa rencontre.
 
Un conte chargé d'espoir pour sensibiliser le jeune public à la thématique de la migration. Le message central de ce spectacle : nous avons tous le droit à la liberté de circulation !

Théâtre - Comédie
 
C'est l'histoire d'une jeune crapule qui se retrouve pris en otage par la plus grande actrice française du monde, Sarah Bernhardt. Au contact de "La Divine", de rencontres en souvenirs, de Satie à  Debussy, de Proust à Victor Hugo… Il deviendra Igor de la Cuesta y Villasalero Bukowski, cet artiste emblématique et mystérieux qui bouleversa l'histoire du 20e siècle.
 
Cette comédie, très librement et très respectueusement inspirée de la biographie de Sarah Bernhardt, nous transporte hors du temps dans l'intimité fantasmée d'un monstre sacré pour rendre un hommage drôlissime et tendre à la langue française, aux beaux arts, à l'excentricité, au théâtre et aux grandes destinées.
 
 
SARAH BERNHARDT, LE "MONSTRE SACRÉ"
 
2023 sera l'occasion de célébrer le centenaire de la disparition de "la Voix d'or", comme l'avait surnommé Victor Hugo. Elle est la première comédienne à avoir fait des tournées triomphales sur les cinq continents et est l'une des très rares artistes françaises à avoir son étoile sur le Hollywood Walk of Fame à Los Angeles. Engagée politiquement et socialement, elle transforme son théâtre en hôpital militaire pendant le siège de Paris, soutient Zola au moment de l'Affaire Dreyfus, défend l'anarchiste Louise Michel et se positionne contre la peine de mort. Elle meurt en 1923, laissant derrière elle la légende d'une femme déterminée, libre, engagée et absolument amoureuse du théâtre !

Chanson - Humour


Entre chanson, théâtre et humour, ce spectacle, aux textes drôles et affutés, donne le sourire et l'envie de croquer la vie ! 
Guitare, ukulélé, accordéon, banjo, contrebasse et tuba font la nouba chez ces Fouteurs de Joie qui affichent toujours ce même idéal : trousser des p'tites chansons sur la vie qui trace. Nos Courses Folles tresse la chansonnette sur nos vies qui filent à toute berzingue.
Vite, tout va trop vite ! Bienvenue dans le monde de l'instantanéité et de la connectivité, reprennent en chœur ces enchanteurs au cœur de leur constellation d'instruments. 
 
Tendre, énergique, dotée d'une belle dose d'humour, cette collection de chansons, à voir et à entendre, ravit autant par la poésie des textes, les arrangements musicaux, la mise en scène surprenante et la qualité du jeu de ces artistes aux multiples talents !
 
Ne manquez pas ce petit bijou de poésie, d'humanisme, de musicalité et de drôlerie !

Théâtre
 
Six heures du matin : Berthe, cent deux ans, canarde l'escouade de policiers qui a pris d'assaut sa maison. Huit heures : le capitaine Ventura entame la garde à vue la plus ahurissante de sa carrière. La grand-mère au Luger vide son sac : il y est question de meurtriers en cavale, de Veuve Noire et de nazi enterré dans sa cave… Aveux, confession ou règlement de comptes ? Ventura ne sait pas à quel jeu de dupes joue la Mamie ! 
 
À l'heure où la parole se libère, où les violences faites aux femmes sont enfin un vrai sujet, quel bonheur de le voir traité par une centenaire dynamique et cocasse, une féministe de la première heure, la preuve vivante d'un patriarcat ancestral et banalisé !
L'adaptation théâtrale du roman de Benoît Philippon par Josiane Carle et Carole Chevrier lui est complètement fidèle.
 
De ce moment passé avec cette femme extraordinaire, chacun en ressortira grandi et sans doute, un peu plus libre !

Musique Bluegrass
 
Sunshine in Ohio interprète et réinvente la Mountain Music des Appalaches, là où le ciel donne à l'herbe des reflets bleus au coucher du soleil. 
 
Créé en 2017, Sunshine in Ohio emmène son public dans un voyage à travers des U.S.A. imaginés, peuplés de cowboys qui galopent au son du bluegrass, de bluesmen, de jazzmen, de cactus et d'églises où l'on chante du gospel. 
 
Ce qui fait le charme de ce groupe ? Les instrumentistes sont aussi presque tous des chanteurs et chanteuses lead : d'un morceau à l'autre les voix varient et les harmonies vocales dans les refrains sont omniprésentes. L'interaction avec le public est au centre de leurs concerts où chaque morceau est introduit par une petite histoire ou un "american special effect". Car oui, souvent le public est mis à contribution pour créer l'univers sonore et visuel qui va permettre à chaque morceau de faire écho à l'imaginaire collectif et à l'univers intérieur de chacun.
 

Drôle de théâtre
 
Les Apéros Tragédies c'est un spectacle à mi-chemin entre un cabaret, une soirée disco et un match de basket : il y a de l'action, une boule à facettes, des remontants, un chrono et ils vous offrent tartines et verres à la fin !
Sur scène des comédiens pleins d'humour pour faire entendre des extraits de trois textes classiques : Roméo et Juliette, Médée et Don Juan. Pour chaque histoire, deux mises en scène, deux points de vue en dix minutes chrono ! Avec ces adaptations uniques, le collectif grenoblois se fixe comme objectif (atteint !) de ramener délicatement le goût du verbe, du drame et de la farce.
 
Amateurs de beaux textes, vous adorerez ces mises en scène modernes au service des plus belles histoires du théâtre ! Et si les grands textes classiques ne vous séduisent pas particulièrement, vous adorerez cette équipe de joyeux drilles qui dynamite les conventions et emprunte la folie et les codes irrévérencieux de l'improvisation théâtrale !
 
Chacun sortira tragiquement enthousiaste de cette soirée joyeusement dramatique !

Théâtre- Comédie
 
Dans son "Petit lexique amoureux du théâtre", Philippe Torreton manie le verbe avec précision et humour, dépeignant une réalité masquée au public : l'envers du décor, l'avant et l'après spectacle !
 
Quel plaisir de retrouver Grégory Faive que nous avions adoré la saison dernière dans son adaptation du "Discours"! Avec talent, il s'est emparé de ce Petit lexique amoureux du théâtre et en a construit une pièce, entrecoupée de courts extraits d'autres textes qu'il affectionne particulièrement : du Shakespeare ou encore du Muriel Robin (pourquoi pas !). Donnant vie à chaque anecdote, Grégory Faive habite tout un tas de personnages ainsi que les multiples facettes de l'acteur, entre défauts, états d'âmes et contradictions… Il mène cette pièce de bout en bout avec une énergie communicative et nous embarque avec humour et folie dans le monde du théâtre. 
 
Grégory Faive excelle dans cette prestation à la fois drôle, touchante et profondément humaine. Un spectacle dont on se souviendra assurément !

Théâtre - Comédie policière
 
1909. Un 31 décembre, soir de réveillon et inauguration du nouveau Théâtre Somerset.
 
Pour l'occasion, la comédie musicale à succès Peter Pan est programmée. Tout le gratin londonien est réuni et alors que le public s'installe dans la salle, un petit groupe de privilégiés s'est réuni au dernier étage du bâtiment, dans le foyer privé de Philip Somerset, patron des lieux et richissime homme d'affaires anglais ayant fait fortune aux États-Unis. Parmi eux, Miss Belgrave, la sœur bien-aimée de Somerset et cantatrice à ses heures perdues, Arthur Conan Doyle célèbre romancier père de Sherlock Holmes, le dramaturge engagé et enragé George Bernard Shaw, Bram Stocker l'administrateur du théâtre connu pour son roman Dracula, John Hartford l'américain, homme d'affaires aux mœurs controversés et la belle Miss Lime, l'assistante personnelle de ce dernier.
 
Alors que la cloche retentit pour annoncer le début du spectacle, Somerset est retrouvé mort sur le balcon. Impossible de donner l'alerte, le salon privé a été fermé à clef. 
 
Après le succès du "Cercle de Whitechapel" et des "Voyageurs du crime", Julien Lefebvre récidive avec le 3e opus de sa trilogie, "L'Heure des assassins", une nouvelle comédie policière riche en rebondissements.

Humour musical et théâtral
 
« La beauté du monde se trouve dans l'œil de celui qui regarde » Oscar Wilde.
« Si vous trouvez le monde pas beau, allez voir un ophtalmo ! » Charly Poète Poète.
 
Dans ce monde tourmenté, Charly reste optimiste. Ce clown moderne est à la fois philosophe fantaisiste, homme-orchestre et virtuose du lapsus malgré lui. Il offre une performance inclassable mêlant humour, folie, tendresse et musiques originales. 
 
Entre chansons et performances théâtrales, un spectacle drôle et profond qui nous touche par sa subtile lucidité. Du jamais vu !

Théâtre
 
En 1939, Charly Chaplin est une icône, riche, adulé, courageux dans ses choix et incroyablement libre !
 
Il se lance dans l'écriture du Dictateur. Il souhaite "se payer Hitler", qu'il trouve ridicule et qui surtout, a osé lui voler sa moustache ! La pièce se déroule dans l'intimité du bureau de travail de l'artiste qui prépare l'écriture de son nouveau film. Cette période de création bouillonnante va plonger Chaplin dans une véritable tempête profonde quand il découvre d'étranges ressemblances entre son enfance et celle du dictateur allemand. Bien sûr ils sont différents, même opposés. Bien sûr... Mais que faire de leurs trajectoires si étonnamment parallèles ?
 
Chaplin pensait s'attaquer à Hitler, mais très vite il se retrouve surtout face à lui-même. 
 
Sorti en 1940, "The Great Dictator" marquera l'Histoire du cinéma par son côté visionnaire et engagé et le passage de Charlot au cinéma parlant. Il marquera aussi l'histoire personnelle de son créateur, qui ne sera plus jamais le même.

Théâtre
 
Le paquet c'est l'histoire d'un homme ordinaire, la cinquantaine, mal fagoté ; ses semelles usées le mènent à proximité d'un banc public où il peut enfin déposer son précieux bien : un immense paquet dont la forme évoque celle d'un corps.
Qui est cet homme ? Un businessman ruiné ? Un banquier respectable devenu irrespectueux ? Un bricolo amoureux fou d'une femme belle comme le jour ? S'assurant que personne ne l'observe, l'homme confie aux spectateurs les aventures qui ont émaillées sa vie, aventures dont on ne sait pas si elles sont réelles ou le fruit d'une imagination que la solitude a rendue fertile. 
 
Philippe Roland est remarquable tant il est juste. Son jeu sensible, intelligent et rare sert parfaitement le texte de Claudel et ce duo oscille en permanence entre poésie, philosophie, fable et critique sociale. Avec sa partition pour homme solitaire, ils réussissent le pari d'incarner un quidam qui s'interroge face au monde, à la société qui le dépasse et le broie.

Humour - Seul en scène
 
Jean-Rémi Chaize est un artiste aux talents multiples. Il joue au théâtre et au cinéma, met en scène et écrit. Récompensé à de nombreuses reprises par certains des prix de l'humour les plus prestigieux pour ses deux précédents spectacles « On n'est pas des chiens » (reçu à La Traverse en 2019) et « Vivant », il remonte sur scène avec ce tout nouvel opus. 
 
Avec le grand talent de comédien et d'auteur qu'on lui connait, il déploie une galerie de personnages, maladroits, excentriques, amusants, tendres… bref, tous singuliers et tous uniques. Des hommes et des femmes qui se racontent et dont les mots reflètent leur part d'humanité. Car c'est ce qu'adore faire Jean-Rémi Chaize, parler de l'humain, de ses failles, de ses renoncements ou de ses rêves, ou de tout cela à la fois ; incarner untel ou l'autre et que l'on ait envie de l'écouter, de le comprendre ou de le détester.
 
On rit beaucoup, autant qu'on s'attache à ces figures qui, de près ou de loin, nous ressemblent !

Théâtre - Cirque - Humour
 
A partir de 6 ans
(Repli à La Traverse en cas de mauvais temps)
 
À l'instar de Raymond Queneau et ses exercices de styles, nous allons assister à une même scène rejouée dans une multitude de styles.
 
L'histoire, « Monsieur Martin va acheter une noix de coco chez l'épicier », n'a en soi aucun intérêt ! Mais tout le génie réside dans le jeu, la complicité et le talent comique des deux comédiens. Tour à tour fable épique, comédie musicale, spectacle pour enfant, one man show, mime burlesque, danse contemporaine, théâtre de rue… On monte crescendo dans la folie et l'absurde. Un moment de pur bonheur !

MÉMOIRES
PERMETTEZ-MOI DINSISTER LOURDEMENT SUR L'IMPORTANCE DE SE SOUVENIR
 
Théâtre - Comédie policière
 
En 1930, Marie Ciuzciù s'accuse du meurtre d'Aristide Briand. Simone Gary tente de nous raconter ce qui s'est passé et ce dont elle se souvient. La crise économique de 1929 entraîne des difficultés politiques et sociales qui se répercutent sur la vie politique des années 30. En France, cela se traduit par une forte instabilité gouvernementale et la montée de mouvements contestataires notamment d'extrême droite. Le militantisme n'avait alors pas le même sens et pas les mêmes conséquences ; et c'est précisément pendant cette période troublée d'entre-deux-guerres que l'idée d'Europe a germée. Des citoyens ont alors pris la parole pour défendre l'union des peuples d'Europe. Ce fut le cas du Mémorandum Briand, présenté en 1929, qui proposait de coordonner les orientations économiques et
 
politiques des pays d'Europe, les prémices de l'actuelle Union Européenne. Ce texte, d'une étonnante force, était alors porté par des hommes et des femmes considérés, en leur temps, comme de doux rêveurs ou optimistes un peu naïfs, à l'imagination sans limite lorsqu'il s'agissait d'envisager un avenir meilleur.
 
Dans un polar haletant et décalé, deux femmes, un meurtre, une cause oubliée et peut-être la promesse d'une aube nouvelle ? Et finalement, comme les militants de 1930, serions-nous prêts à défendre nos valeurs et nos convictions les plus intimes au péril de nos vies ?