FESTIVAL DANS LES JARDINS DE WILLIAM CHRISTIE 2025

Direction musicale : William Christie 
Mise en espace : Marie Lambert-Le Bihan et Stéphane Facco
Chorégraphie : Martin Chaix
Ensemble instrumental : Les Arts Florissants
 
Pour ouvrir la 14e édition du Festival Dans les Jardins de William Christie, William Christie a fait le choix d'un symbole : partager avec le public le court opéra de Marc-Antoine Charpentier qui a donné son nom à l'ensemble… Les Arts florissants. Présenté dans un format double avec une autre pièce lyrique du même compositeur, La Descente d'Orphée aux enfers, ce nouveau spectacle offrira aussi l'occasion de découvrir les voix des dix nouveaux lauréats du Jardin des Voix, l'académie internationale pour jeunes chanteurs des Arts Florissants. Ces jeunes artistes de talent, sélectionnés dans le monde entier, présenteront pour la toute première fois le fruit de leur travail mené à Thiré, aux côtés de William Christie, Paul Agnew, des metteurs en scène Marie Lambert-Le Bihan et Stéphane Facco et du chorégraphe Martin Chaix, avant de porter ce spectacle sur les plus grandes scènes internationales.

Direction musicale : William Christie 
Mise en espace : Marie Lambert-Le Bihan et Stéphane Facco
Chorégraphie : Martin Chaix
Ensemble instrumental : Les Arts Florissants
 
Pour ouvrir la 14e édition du Festival Dans les Jardins de William Christie, William Christie a fait le choix d'un symbole : partager avec le public le court opéra de Marc-Antoine Charpentier qui a donné son nom à l'ensemble… Les Arts florissants. Présenté dans un format double avec une autre pièce lyrique du même compositeur, La Descente d'Orphée aux enfers, ce nouveau spectacle offrira aussi l'occasion de découvrir les voix des dix nouveaux lauréats du Jardin des Voix, l'académie internationale pour jeunes chanteurs des Arts Florissants. Ces jeunes artistes de talent, sélectionnés dans le monde entier, présenteront pour la toute première fois le fruit de leur travail mené à Thiré, aux côtés de William Christie, Paul Agnew, des metteurs en scène Marie Lambert-Le Bihan et Stéphane Facco et du chorégraphe Martin Chaix, avant de porter ce spectacle sur les plus grandes scènes internationales.

Concert vocal
Direction musicale : Paul Agnew 
Ensemble vocal et orgue : Les Arts Florissants
 
C'est à un compositeur trop peu connu, à la frontière entre Renaissance et baroque, que Paul Agnew consacre le programme de ce premier concert aux chandelles du Festival Dans les Jardins de William Christie 2025 : Johann Hermann Schein (1586-1630).
Contemporain et ami de Heinrich Schütz, Schein est le premier compositeur allemand à s'inspirer des nouveautés de la musique italienne, à l'aube du XVIIe siècle. Également poète, son sens du verbe est particulièrement poussé dans son recueil de motets La Fontaine d'Israël (Israelis Brünnlein), paru en 1623, où il s'attache à exprimer la prosodie du texte allemand dans un style inspiré du madrigal italien. Paul Agnew, passé maître dans l'art madrigalesque et dans la redécouverte de répertoires aux premiers temps du baroque, s'attèle pour la première fois ici à ce compositeur clef dans l'histoire musicale européenne.

Concert vocal
Direction musicale : Paul Agnew 
Ensemble vocal et orgue : Les Arts Florissants
 
C'est à un compositeur trop peu connu, à la frontière entre Renaissance et baroque, que Paul Agnew consacre le programme de ce premier concert aux chandelles du Festival Dans les Jardins de William Christie 2025 : Johann Hermann Schein (1586-1630).
Contemporain et ami de Heinrich Schütz, Schein est le premier compositeur allemand à s'inspirer des nouveautés de la musique italienne, à l'aube du XVIIe siècle. Également poète, son sens du verbe est particulièrement poussé dans son recueil de motets La Fontaine d'Israël (Israelis Brünnlein), paru en 1623, où il s'attache à exprimer la prosodie du texte allemand dans un style inspiré du madrigal italien. Paul Agnew, passé maître dans l'art madrigalesque et dans la redécouverte de répertoires aux premiers temps du baroque, s'attèle pour la première fois ici à ce compositeur clef dans l'histoire musicale européenne.

 

Concert vocal
Direction musicale et premier violon : Emmanuel Resche-Caserta
Ensemble vocal et instrumental : Les Arts Florissants
 
S'inscrivant dans la saison de célébrations du 80e anniversaire de William Christie, ce concert rend hommage à l'un des compositeurs de prédilection du chef d'orchestre : Marc-Antoine Charpentier. S'il est aujourd'hui considéré comme l'un des emblèmes du baroque français, c'est pourtant à Rome que débute la carrière du jeune Marc-Antoine, dont les œuvres ultérieures ne cesseront d'être émaillées d'influences italiennes - et empreintes du catholicisme romain.
Emmanuel Resche-Caserta, premier violon et assistant musical de William Christie, nous propose ici de découvrir cette facette moins connue du compositeur, en mettant ses œuvres sacrées au regard de celles de ses contemporains transalpins, tels Cazzati et Stradella. Une invitation à un voyage musical, entre la France et l'Italie de la fin du XVIIe siècle.

Concert vocal
Direction musicale : William Christie
Ensemble instrumental : Les Arts Florissants
 
Avec :
Rebecca Leggett*, soprano
Bastien Rimondi*, ténor
 
Harmonia Sacra (ou « harmonie sacrée ») : tel est le titre d'un recueil d'airs spirituels, paru en Angleterre en 1688 et que l'on doit à l'éditeur Henry Playford. Composé exclusivement de musique sacrée, il introduit une petite révolution dans l'édition musicale, ce type de publications étant jusqu'alors consacré au répertoire profane. Mais c'est à l'extraordinaire qualité de son contenu musical que tient sa vraie valeur. Signées des compositeurs anglais les plus en vue de l'époque, notamment Henry Purcell, John Blow et Matthew Locke, la quarantaine d'airs rassemblée dans ce recueil est un vrai concentré de ce que la scène anglaise avait à offrir de meilleur, en cette deuxième moitié du XVIIe siècle. Ce concert en propose une sélection, interprétée pour l'occasion par les lauréats du Jardin des Voix Rebecca Leggett et Bastien Rimondi, aux côtés d'instrumentistes des Arts Florissants dirigés du clavecin par William Christie.

Concert vocal
Direction musicale : William Christie
Ensemble instrumental : Les Arts Florissants
 
Avec :
Rebecca Leggett*, soprano
Bastien Rimondi*, ténor
 
Harmonia Sacra (ou « harmonie sacrée ») : tel est le titre d'un recueil d'airs spirituels, paru en Angleterre en 1688 et que l'on doit à l'éditeur Henry Playford. Composé exclusivement de musique sacrée, il introduit une petite révolution dans l'édition musicale, ce type de publications étant jusqu'alors consacré au répertoire profane. Mais c'est à l'extraordinaire qualité de son contenu musical que tient sa vraie valeur. Signées des compositeurs anglais les plus en vue de l'époque, notamment Henry Purcell, John Blow et Matthew Locke, la quarantaine d'airs rassemblée dans ce recueil est un vrai concentré de ce que la scène anglaise avait à offrir de meilleur, en cette deuxième moitié du XVIIe siècle. Ce concert en propose une sélection, interprétée pour l'occasion par les lauréats du Jardin des Voix Rebecca Leggett et Bastien Rimondi, aux côtés d'instrumentistes des Arts Florissants dirigés du clavecin par William Christie.

Direction musicale : Paul Agnew
Orchestre : Les Arts Florissants avec la participation de jeunes instrumentistes de la Juilliard School de New York 
Avec : Théotime Langlois de Swarte, violon / Ana Vieira Leite*, soprano
 
En clôture du Festival, Paul Agnew réunit l'orchestre des Arts Florissants pour un concert aux confins du baroque. Mozart, Beethoven : à première vue, deux compositeurs que l'on n'associerait pas directement à l'univers musical des Arts Florissants - et pourtant… En les abordant, Paul Agnew poursuit l'exploration des grandes œuvres classiques menée par Les Arts Florissants, tout en s'inscrivant dans la continuité logique du répertoire de prédilection de l'ensemble.
Le concert invitera ainsi à redécouvrir, sur instruments d'époque, le Concerto pour violon en sol majeur KV.216 et quelques-uns des grands airs d'opéra de Mozart, ainsi que la Symphonie pastorale n° 6 de Beethoven. Et pour allier la virtuosité à la surprise, deux musiciens emblématiques des Arts Florissants se joindront à l'événement : le violoniste Théotime Langlois de Swarte, figure de proue d'une nouvelle génération d'interprètes baroques, et la soprano portugaise Ana Vieira Leite, lauréate de l'académie du Jardin des Voix en 2021.

Direction musicale : Paul Agnew
Orchestre : Les Arts Florissants avec la participation de jeunes instrumentistes de la Juilliard School de New York 
Avec : Théotime Langlois de Swarte, violon / Ana Vieira Leite*, soprano
 
En clôture du Festival, Paul Agnew réunit l'orchestre des Arts Florissants pour un concert aux confins du baroque. Mozart, Beethoven : à première vue, deux compositeurs que l'on n'associerait pas directement à l'univers musical des Arts Florissants - et pourtant… En les abordant, Paul Agnew poursuit l'exploration des grandes œuvres classiques menée par Les Arts Florissants, tout en s'inscrivant dans la continuité logique du répertoire de prédilection de l'ensemble.
Le concert invitera ainsi à redécouvrir, sur instruments d'époque, le Concerto pour violon en sol majeur KV.216 et quelques-uns des grands airs d'opéra de Mozart, ainsi que la Symphonie pastorale n° 6 de Beethoven. Et pour allier la virtuosité à la surprise, deux musiciens emblématiques des Arts Florissants se joindront à l'événement : le violoniste Théotime Langlois de Swarte, figure de proue d'une nouvelle génération d'interprètes baroques, et la soprano portugaise Ana Vieira Leite, lauréate de l'académie du Jardin des Voix en 2021.

Tous les jours (sauf le lundi 25 août) - De 14h15 à 18h30

Visite des Jardins de William Christie 
Tous les jours (sauf le lundi 25 août) - 14h30 à 15h30 - Jardins de William Christie
Des spécialistes et amoureux des Jardins de William Christie invitent à découvrir ce « Jardin remarquable » inscrit à l'inventaire des monuments historiques, à l'occasion de visites guidées spécialement conçues pour le Festival. Une manière de saisir l'esprit de ce lieu aussi fascinant qu'éclectique, imaginé de toutes pièces par le chef d'orchestre... et qui promet chaque année de nouvelles surprises.
 
Atelier chant
Tous les jours (sauf le lundi 25 août) - 14h30 à 15h30
L'Opéra français : quand les arts adoucissent les mœurs
La chanteuse Leila Zlassi, fidèle membre du choeur des Arts Florissants, invite les enfants, adolescents et adultes à découvrir la musique baroque… en chantant ! Consacré cette année à l'opéra français, l'atelier s'intéressera à une curiosité que l'on retrouve dans de nombreux opéras (dont notamment Les Arts florissants de Marc-Antoine Charpentier) : la façon dont, sur scène, les arts peuvent devenir les personnages de l'intrigue. Embarquez pour un voyage en « art-légorie » !
 
Découverte dansée
Tous les jours (sauf le lundi 25 août) - 14h30 à 15h30
Promenade galante : danse, chant et poésie florale
Le danseur Pierre-François Dollé entraîne à sa suite les festivaliers pour une promenade dans les parcs et jardins du Quartier des Artistes, où ils pourront découvrir des curiosités de l'histoire baroque, tout en apprenant quelques pas de danse. Cette année, la rêverie bucolique sera mise à l'honneur, avec une « promenade galante » inspirée des textes de la Guirlande de Julie - un recueil de poèmes sur le thème de la nature et des fleurs - et ponctuée de danses évoquant les jardins à la française.
 
Conversations croisées
Le samedi 23 et dimanche 24 août - 14h30 à 15h30 
Le romancier et académicien Erik Orsenna retrouve l'historien d'art Henry-Claude Cousseau, le temps d'une conversation où les deux hommes de culture invitent le public à suivre le vagabondage de leurs pensées, sur les thèmes de la musique, de l'art et bien sûr des jardins.
 
Concerts dans les jardins - Promenades musicales
Tous les jours (sauf le lundi 25 août) - 16h00 à 18h30
Rendez-vous emblématique du Festival Dans les Jardins de William Christie, ces courts concerts permettent d'explorer les différents espaces des Jardins, tout en invitant à la découverte de répertoires musicaux ou de pièces peu connues, sélectionnées par les interprètes eux-mêmes. Des expériences inoubliables, dans une proximité unique entre public et artistes !
Cette année, une carte blanche sera proposée à Myriam Rignol, violiste mondialement reconnue et musicienne phare des Arts Florissants, qui élaborera une programmation de courts concerts en clôture des après-midis dans les Jardins.