PLACES A L'UNITE

La compagnie t'en pinces pour moi est une troupe de théâtre éphémère, composée de comédiens amateurs atteints du cancer et parlant du vécu des personnes attentes par cette maladie.
Cette pièce ne vous laissera pas indifférent.

Etape de travail - Nous ne sommes pas des animaux

La compagnie Bourrasques sera en résidence du 23 au 27 septembre au TCM.

Lors de ce temps, l'équipe artistique, composée d'Anabelle Garcia à la conception et à l'interprétation, de Jeanne Pagin à la composition musicale et de Julie Papin à la mise en scène, travaillera pour donner vie à chaque mot, chaque geste et chaque émotion dans leur première création poétique et percutante.

Gratuit sur réservation

Le samedi 5 octobre, l'ensemble orchestral Polyphonia organise un concert à 18h30 au théâtre de Charleville-Mézières.
Une trentaine de musiciens, majoritairement Ardennais et Rémois, seront sur scène pour reprendre Mozart, Ropartz et Fauré. L'orchestre accompagnera deux solistes : à la flûte traversière : Charlotte Delamarre et à la harpe : Eunile Lee, professeurs au conservatoire Ardenne-Métropole. Une particularité très rare selon le directeur artistique de Polyphonia, Dan MERCUREANU.

Tout public

Durée : 1h30

Un voyage dans l'univers des films policiers.

Pour le bonheur de nos petites oreilles, le Conservatoire à Rayonnement Départemental de Charleville-Mézières présente une introduction musicale au foyer du théâtre en lien avec le spectacle "Un jour tout s'illuminera" de la compagnie Troisième Génération.

Gratuit sur réservation

Sombre et lumineux, sordide et merveilleux, ce spectacle renversant allie avec brio geste et parole.

Roubaix. Deux jeunes femmes suspectées du meurtre de leur voisine. Ce spectacle met en lumière un fait divers macabre. La compagnie joue sur le langage des corps et nous invite à observer l'écart entre ce que les personnages disent et la façon avec laquelle ils agissent. Cette mise en scène particulière nous pousse à réfléchir et à participer à l'enquête. Une fascinante fable contemporaine sur la misère humaine.

Durée : 1H
+ 12 ans
Tarif B

Ouverture des réservations en octobre.

Une performance poétique mêlant danse et roller tout en légèreté.

Spectacle hybride et métissé à la croisée de la danse contemporaine, du hip-hop et des arts visuels, Reflet entraîne le public dans un univers minimaliste et sensoriel. En apesanteur sur ses rollers, Xuan Le, champion de freestyle slalom, nous emporte dans un flux d'énergie intense et méditatif.
Rejoint sur scène par Shihya Peng, le duo poétique reflète la fragilité de deux corps qui se rencontrent. À travers ce joyau scénographique, visuel et auditif, le spectateur se retrouve immergé dans un parcours à la rencontre de l'autre, le miroir, son ego.

Durée : 50 MIN
Tout public
Gratuit

Dans le cadre des Ailleurs, en partenariat avec le Musée Arthur Rimbaud, Christian Olivier le chanteur des Têtes raides s'empare de la musique russe.

Imaginé par cet artiste poète en collaboration avec André Markowicz, traducteur de référence de l'oeuvre de Dostoïevski, Le ça est le ça est un hommage musical à douze poètes du panthéon Russe. Sur une scène habitée par des images typographiques et des extraits filmés, le leader des Têtes Raides et cinq musiciens font résonner avec force les mots de Maïakowski, Pasternak, Essenine, Akhmatova, Harms, Blok, Tsvetaïeva, Bounine, Volochine, Klebnikov, Zdanevitch, Mandelstam.
Toute l'émotion et l'exaltation d'une révolution mise en partage...

Tarif E

ETAPE DE TRAVAIL - Les enfants

La compagnie Galilée sera en résidence du 21 au 25 octobre au TCM.

La compagnie esquisse les premiers traits d'un spectacle portant sur la question de la solidarité des générations face à la crise environnementale.
A ce stade préliminaire, il s'agit de dégager les principaux enjeux des scènes, mais aussi de réfléchir au décor (éco-conçu) essentiellement composé de tulle qui impose un traitement particulier de la lumière.

Gratuit sur réservation

"Pantsula" signifie en zoulou "waddling like a duck", "se dandinant comme un canard".
Comme le hip-hop aux Etats-Unis ou en Europe, le pantsula est une danse issue de la rue mais aussi un style de vie recouvrant mode, musique, codes gestuels et parler.
Venez vous initier à cette pratique avec Buru Mohlabane, directeur du projet Via Injabulo.

Gratuit sur réservation

Une ode à la vie, un hommage vibrant à ce qui nous rend profondément vivants.

Lorsque Fulvia apprend soudainement la mort de sa mère, dont elle ignorait la maladie, elle décide de réunir sa famille pour organiser ses obsèques. Dans une maison familiale isolée en lisière de forêt, s'organisent des retrouvailles explosives. Entre querelles familiales intenses et émotions exacerbées, une cérémonie d'adieu bouleversante se dévoile. Ce conte philosophique interroge notre rapport à la mort, aux rituels et au sacré.

"L'Affolement des biches explore avec poésie, délicatesse et même humour une question intemporelle et éminemment théâtrale, celle du lien entre les vivants et les morts." - La Terrasse

Théâtre
Durée : 1H40
+ 12 ans
Tarif B

1ère partie hip-hop

Un métissage euphorisant vers la joie de partager et surtout de danser !

Via Injabulo est une partition double des chorégraphes Amala Dianor et Marco da Silva Ferreira. Puisant chacun dans les cultures urbaines, européenne et sud-africaine, ils offrent avec leurs huit danseurs, une matière vibrante, engagée et communicative.
La compagnie Via Katlehong forge un travail artistique et sociétal ancré sur la culture pantsula, proche du hip-hop. Dans førm Inførms, Marco da Silva Ferreira s'inspire d'une gestuelle désarticulée pour faire surgir des corps la mémoire du passé, les années de lutte. Avec Emaphakathini, Amala Dianor s'empare des histoires des danseurs pour créer de nouveaux espaces d'expression.

Durée : 1H30
+ 10 ans
En famille
Tarif A

A l'issue du spectacle "Via Injabulo" de la compagnie Via Kathehong, prolongez la soirée avec un DJ-set animé par l'équipe artistique.

Gratuit sur réservation

Un voyage immersif à la rencontre des poussins et de leur univers captivant.

Dans les livres de Claude Ponti, les poussins sont omniprésents. Ils s'y trouvent bien, ils habitent une maison et peuvent y faire de nombreuses bêtises, en particulier Blaise, le poussin masqué. Dans cette adaptation théâtrale et multimédia de l'album Mille secrets de poussins, les enfants sont invités à se questionner sur le monde qui les entoure. Comment naissent les poussins ? Que font-ils dans un œuf ? Qu'aiment-ils ? Dans ce jeu de questions-réponses ludique, toutes les interrogations mènent à des explications, des plus farfelues aux plus philosophiques.

Durée : 25 MIN
+ 3 ans
En famille
Tarif D

Un duo déjanté dans une incroyable épopée aussi inventive qu'hilarante.

Dans ce cabaret de carton complètement absurde, deux personnages énigmatiques nous font face. Le premier, un imposant acteur shakespearien immobile raconte, dans un anglais presque incompréhensible, l'incroyable épopée d'un homme traversant l'Europe et les siècles, passant par les Îles Féroé, l'Espagne, ou encore l'Ecosse pour devenir roi, ou plus certainement mendiant.
Le second, son acolyte en maillot de bain, joue le rôle d'accessoiriste muet, et brandit des centaines de cartons où sont marqués noms de pays, accessoires ou bestioles rencontrées.

"Une folie burlesque digne des meilleurs clowns […] D'une démoniaque virtuosité." - Télérama
Molière du meilleur spectacle du théâtre public 2022

Théâtre
Durée : 1H20
+ 8 ANS
Picto En famille
Tarif A

"Matthieu Saglio éclaire à sa façon les chemins fertiles qui relient jazz et musiques méditerranéennes." - Jazz Magazine

Grâce à un son immédiatement reconnaissable et à un jeu d'une grande diversité, Matthieu Saglio s'est imposé comme l'un des violoncellistes les plus passionnants de sa génération. De formation classique, il est l'un des précurseurs de l'introduction du violoncelle dans le flamenco avec l'ensemble Jerez-Texas, qui s'est produit dans le monde entier en vingt ans.
En parallèle, Matthieu Saglio multiplie les projets en solo, en duo et en groupe ainsi que les collaborations avec de nombreuses formations. Une même quête guide le musicien dans tous ses projets : faire dialoguer son instrument avec d'autres cultures.

Durée : 1H15
Tout public
Tarif B

Découvrez la pratique de Thomas Guérineau au moyen de manipulations d'objets simples et accessibles : une balle, un sac plastique...
En effet, tout ce qui l'entoure l'inspire et devient source de jeu, de manipulation. S'exercer à l'art du jonglage, c'est d'abord une question de corps et c'est pour tout le monde ! Confirmé ou débutant, Thomas vous guide à partir de ce que vous êtes, ce dont vous avez envie.
Un moment ludique à partager en famille.

Gratuit sur réservation

Quand le jonglage musical rencontre une équipe de basketteuses maliennes.

Thomas Guérineau, spécialiste du jonglage musical, présente un spectacle de "basket musical malien". Il met en relation une équipe de six femmes basketteuses et artistes maliennes autour d'une création mêlant sport populaire, musiques et danses traditionnelles.
Entre rythmes des rebonds de ballons au sol, chants traditionnels maliens, et improvisations, la pièce donne à voir un harmonieux et mélodique mouvement des corps prolongé par les trajectoires des ballons. Un ballet unique et singulier, détonnant et bondissant.

Durée : 1H
+ 7 ans
Picto En famille
Tarif B
CRÉATION

Êtes-vous prêts à faire le grand "seau" ?

Bakéké signifie "seau" en Hawaien. Ici, cet objet universel connu et utilisé par la plupart des pays et des cultures du monde, est détourné de sa fonction principale par un jeu clownesque. Lorsque l'imprévu surgit, les seaux deviennent des objets à jouer et à inventer, ouvrant la porte d'un monde onirique rempli d'humour facétieux.
Dans ce spectacle sans parole, un personnage téméraire multiplie les constructions géométriques à travers la manipulation de seaux verts en plastique. Obstiné face à l'impossible, cet être aussi lunaire que virtuose nous offre une vision ludique et absurde de son obsession.

Durée : 50 MIN
+ 6 ans
En famille
Tarif C

Entre illusion et vérité, saurez-vous faire la différence ?

Après avoir présenté "Cerebro" au TCM, dans sa nouvelle création Matthieu Villatelle nous invite à nous questionner sur le vrai du faux. Il utilise la magie pour explorer les mécanismes des fake news. Il fait un parallèle entre les mentalistes et les géants du numérique, tous experts dans la manipulation de notre attention.
Autour d'expériences magiques, bousculant au passage notre rapport à la vérité, il sème le trouble pour venir questionner notre sens critique et notre libre arbitre. Avec ce nouveau projet, la Compagnie du Faro questionne ce qui fonde la véracité d'une information.

Durée : 1H10
+ 10 ans
En famille
Tarif B

MARTIN LUMINET

"Un garçon marqué par l'impudeur de Barbara, la colère saine d'Odezenne et les velléités de hauteur de Youssoupha" - Libération

Martin Luminet alterne entre chanson et "spoken word", avec des paroles mélodiques cinglantes qui émeuvent autant qu'elles remuent. Regard à la fois empathique et implacable, ce jeune auteur-compositeur transmet avec justesse et sensibilité un message fédérateur d'espoir face à un monde qu'il voit petit à petit s'effondrer. Habité par le refus des faux-semblants, cru parfois, cash souvent, Martin Luminet propose une pop mélodique. C'est un appel au sursaut et à ne pas courber l'échine. C'est l'uppercut salvateur d'un garçon à la sensibilité exacerbée.

CALI

Connu pour ses concerts débordants de sincérité, Cali repart sur la route.

Ce grand artiste fait une escale au TCM pour partager certaines de ses plus belles chansons. Après 20 ans de carrière et des milliers de concerts, il célèbre le vingtième anniversaire de son tout premier album Amour Parfait. Dans un show piano-voix, accompagné du brillant musicien Steve Nieve, il mêle ses grands classiques et chansons engagées tels que "C'est quand le bonheur" ou encore "Elle m'a dit" à d'autres œuvres nouvelles, plus confidentielles, certaines offertes sur scène pour la toute première fois.

Durée : 3H45
Tout public
Tarif A

Un voyage musical dans l'espace.

Pour le bonheur de nos petites oreilles, le Conservatoire à Rayonnement Départemental de Charleville-Mézières, présente une introduction musicale au foyer du théâtre en lien avec le spectacle "Subjectif Lune" de la compagnie Les Maladroits.

Gratuit sur réservation

Une reconstitution du premier pas sur la Lune pour déjouer les théories complotistes.

Le 21 juillet 1969, Neil Armstrong posait le premier pas sur la lune. Cet évènement était retransmis à la télévision partout dans le monde et suivi par des centaines de millions de personnes derrière leurs écrans. Dans cette pièce de la compagnie Les Maladroits, précédemment accueillie avec Camarades, quatre documentaristes rejouent à l'aide de bric-à-brac, d'objets en tout genre, d'images d'archives et d'interviews, la mission Apollo 11. Tout sera mis en œuvre pour tromper notre esprit.

+ 12 ans
Tarif A
CRÉATION

Une soirée intime et hors du commun, à la rencontre de la compagnie Tendre est la nuit.

La compagnie arpente les Ardennes pour présenter ses Portraits au plus près des habitants. De salles des fêtes en médiathèques, elle propose des soirées au plus proche des acteurs qui se livrent à travers des textes écrits sur-mesure et portant leur prénom.
Pour cette nuit au TCM, ils joueront pour la première fois l'intégralité des quatre monologues entrecoupés de pauses apéritives conviviales. Chacun à leur tour, les interprètes traverseront les récits inspirés de leurs propres vies. Cette soirée au très long cours se fera en présence des auteurs qui partageront les questions liées à l'écriture de chaque Portrait. Une occasion unique de découvrir cette compagnie atypique et attachante, qui fera tout pour envelopper votre nuit de tendresse.

Durée : 7H environ
+ 16 ans
Tarif B
CRÉATION

Un vaudeville d'aujourd'hui dans le monde de l'entreprise : mordant et hilarant.

Lorsque Marion, jeune femme volontaire et ambitieuse, est nommée directrice des ventes de Mondial Placard, société de meubles de rangement, les cadres masculins de l'entreprise se persuadent qu'ils sont victimes de discrimination. L'un d'eux décide alors de se travestir en femme pour dénoncer l'injustice. Du sous-directeur misogyne à la stagiaire féministe, tous vont alors s'interroger tour à tour sur le rôle des hommes et femmes dans la société et dans le monde du travail.
Côme de Bellescize livre une comédie piquante pleine d'humour, libératrice et audacieuse.

Durée : 1H45
+ 15 ans
Tarif A

Pierres, fleurs et sens dessus dessous.

Bienvenue dans un espace sonore, visuel et textile à la rencontre de personnages aussi mystérieux qu'attendrissants. Le dispositif plonge parents et enfants au cœur de la nature.
Progressivement chacun prend part au geste artistique, tissant une œuvre emprunte de la présence de tous. La compagnie nous invite dans un monde caché où chaque caillou dévoile un imaginaire, où chaque coquelicot a son secret. Une exploration malicieuse et magique pour grandir et faire rêver comme au cinéma !

Durée : 35 MIN
1 AN > 5 ANS
Tarif D
CRÉATION

Une petite barque de poésie et d'humour à travers le grand bleu de la mer, du ciel et de l'imaginaire.

Une femme dans son bain, se prélasse. À la faveur d'un chant d'oiseau, elle s'embarque sur l'océan déchaîné de son imagination. La baignoire se fait voilier, la salle de bain, grand large. Elle se retrouve plongée dans un chaos de forces qui la dépassent pour finalement parvenir à dompter la tempête qui est en elle.
Un voyage immobile et onirique dans la couleur qui donne son nom à notre planète, dans tous les mondes, les histoires et les personnages qu'elle contient.

Durée : 35 MIN
+ 2 ans
Tarif D

Un conte magnifiquement onirique.

Lily, jeune héroïne, quitte sa ville natale pour sauver sa maman malade. En fouillant dans les vieux livres pour chercher un remède, elle découvre que des pages ont été arrachées. Une nuit, un crapaud lui révèle un secret. Quelque part, une sorcière sait soigner grâce aux pouvoirs des plantes…
Par sa voix envoutante, Ladylike Lily nous emporte à travers un univers sensoriel merveilleux, où se cache un message profond, le respect de la biodiversité.

Durée : 40 MIN
+ 5 ans
Tarif D

ATELIER PARENT / ENFANT - PLEIN SENS !
par DJ Show Set

Passez derrière les platines et découvrez l'univers du mixage et de la musique électronique !

Durée 2h / + 7 ans

Et si le plus bel héritage de l'espèce humaine, c'était la fête et la danse ?

Dans les années 70, les sondes Pioneer emportaient dans l'espace une plaque sur laquelle étaient gravées des silhouettes humaines ainsi que les coordonnées de la Terre. Les DJ Show Set envoient un message bien plus festif, une capsule théâtrale embarquant deux cyborgs munis de machines à jouer de la musique.
Téléportez-vous, le temps d'un show, dans un monde meilleur ! Deux musiciens apprentis DJ offrent un spectacle décalé pour rire et célébrer une faculté propre à l'espèce humaine : s'abandonner à la danse.

En partenariat avec
Entre Petits et Grands

DJ set
Durée : 50 MIN
+ 7 ANS

Une tragicomédie sur fond de crise environnementale.

Après l'explosion de la centrale nucléaire dans laquelle ils ont jadis travaillé, Hazel et Robin se réfugient dans un cottage situé à quinze kilomètres de leur ancienne maison. Les deux anciens ingénieurs ont laissé derrière eux les vaches de leur petite ferme bio, et doivent désormais composer avec une vie frugale faite de repas sans viande et de coupures d'électricité.
Une pièce de Lucy Kirkwood à l'humour noir et acéré qui pose la question de ce qui reste après l'apocalypse…

Durée : 1H45
+ 13 ans
Tarif B
CRÉATION

ETAPE DE TRAVAIL - autour de Rouge dents

La compagnie Tendre est la nuit sera en résidence du 10 au 14 février 2025 au TCM.

Cette pièce de Pauline Peyrade, inspirée du conte Les souliers rouges, déploie le paysage mental d'une lycéenne qui vient de s'offrir une paire rutilante de baskets rouges, et espère ainsi correspondre aux canons de la mode en vigueur dans son établissement scolaire.
Deux voix s'opposent en elle. La première, celle des injonctions extérieures, la pousse à calquer son apparence sur celle des images de magazines. La deuxième, plus intime, l'invite à explorer sa sauvagerie comme force de résistance... Au plateau, une circassienne et une comédienne incarneront cette bataille au sein d'un corps qui cherche à se découvrir dans son authenticité.

Gratuit sur réservation

Une intrigue aussi rocambolesque qu'haletante.

Désespéré par la disparition de son fils, Pridamant consulte un magicien afin de connaître le destin de son héritier. L'illusionniste révèle la vie du fils sous la forme de figures animées. Passion, intrigues, trahisons, prison, exil : le scénario aboutit dans le sang, la crise conjugale, la tragédie et le dévoilement de l'illusion.
Après Le Jeu de l'amour et du hasard, Frédéric Cherboeuf et le Collectif l'Émeute revisitent avec insolence cette pièce baroque, virevoltante, musicale et rythmée. Dans cette œuvre magistrale émerge peut-être, à l'insu de son auteur un art à venir : le cinéma.

Concert
Durée : 1H45
+ 12 ANS
Tarif B
CRÉATION

Une ode colorée à la liberté d'être qui on est.

Norman, 7 ans, est un petit garçon comme les autres. Mais il aime aussi porter des robes. Un jour, il reçoit l'autorisation de se rendre en robe à l'école. Cependant, le regard des autres change. Norman subit soudainement jugements et moqueries. Sa vie vire au cauchemar.
Dans une mise en scène pop, ingénieuse et décalée, la pièce questionne le rapport à la norme, l'acceptation de la différence et les codes d'appartenance aux genres. Un fait presque divers traité avec humour et poésie à travers la danse et les jeux de mots.
A la veille de la Journée internationale des droits des femmes, zoom sur les stéréotypes de genre qui persistent dans la société.

Durée : 45 MIN
+ 7 ans
En famille
Tarif C

BØNANZA
1ère partie Emile Bourgault

Magnétique, fun et sincère, Dominic Pelletier, via son alter-ego déjanté Bønanza, nous inspire et nous transcende.

Bønanza présente une musique aux accents funk, soul et pop. S'étant illustré sur la scène musicale dans des groupes, Dominic Pelletier alias Bønanza s'est bâti une réputation pour ses prestations explosives, touchantes et mémorables. Il prend d'assaut la scène avec autant de flamboyance que de vulnérabilité, sa voix chaude et polyvalente oscillant avec aise en puissance et douceur.
Émile Bourgault est également lauréat du FICG, c'est un auteur-compositeur-interprète de talent. Il livre sur scène des textes poétiques, chantés sur un "ton de confidence" et sensibles.

Durée : 2H
Tout public
Tarif B

Mouvements et acrobaties à couper le souffle au service d'un message universel sur la résilience.

Un arrêt d'autobus. Huit inconnus attendent. Leur destination ? Ils l'ignorent. Toutefois, un point commun les réunis, l'envie de mettre les voiles et de se laisser porter par l'inconnu.
Comme le "Kintsugi", l'art de réparer les objets tout en les sublimant avec de la poudre d'or, les personnages dévoilent leurs cicatrices au fil d'un voyage rythmé par des prouesses acrobatiques. Le deuil, la rupture amoureuse, la maternité, les relations familiales sont des thèmes universels. L'émotion presque viscérale ressentie, est amplifiée par les acrobaties époustouflantes, portée par la compagnie mondialement connue Machine de Cirque.

Durée : 1H20
Tout public
En famille
Tarif A
CRÉATION

La bouleversante biographie d'une brillante chimiste.

Clara Immerwahr, première femme chimiste allemande, épouse Fritz Haber, brillant chercheur en chimie.
Lorsque la Première guerre mondiale éclate, Fritz poursuit son ascension sociale au mépris de toute éthique, alors que Clara est reléguée à la cuisine. Elle, a juré "d'oeuvrer pour le bien de l'humanité"; lui, chapeaute la première attaque au gaz de l'Histoire.
Croisant habilement les temporalités et les jeux d'échelle, cette pièce questionne les dérives de la science et la place des femmes dans la société.

Théâtre / Marionnette
Durée : 1H30
+ 12 ans
Tarif B

Une troupe à la fougue enivrante pour une pièce grinçante, entre rire et émotion.

Alceste hait les mondanités, refuse toute compromission et dénonce l'hypocrisie de ses semblables. Il est pourtant fou amoureux de Célimène, jeune et belle veuve, coquette et frivole... Molière nous interroge sur la possibilité d'être heureux, sincère et libre au sein d'une société rongée par les apparences.
Thomas Le Douarec transpose la pièce de nos jours et souligne, sans tomber dans la provocation, toute la modernité de la langue et du propos de l'auteur. Il nous rappelle ainsi l'être révolté que Molière a été.

Durée : 1H55
Tout public
Tarif A

La Perse, terre de légende de l'Iran.

Pour le bonheur de nos petites oreilles, le Conservatoire à Rayonnement Départemental de Charleville-Mézières, présente une introduction musicale au foyer du théâtre en lien avec le spectacle "4211 km" de la compagnie Nouveau Jour.

Gratuit sur réservation

Un bijou théâtral, profondément émouvant : un combat pour la liberté.

4211 km, c'est la distance entre Paris et Téhéran. Cette distance, c'est celle parcourue par les parents de Yalda, Mina et Fereydoun, venus se réfugier en France après une révolution qu'on leur a volée.
Yalda, née en France, raconte l'histoire d'une famille d'exilés et leur combat pour la liberté. Elle qui pourtant n'a jamais vécu en Iran, se sent tiraillée entre deux mondes. Ce spectacle porte une réflexion universelle et actuelle sur la quête de l'identité, le déracinement, les guerres et révolutions.

Durée : 1H30
+ 12 ans
Tarif A

Jeunes et déjà si brillantes musiciennes !

Ces quatre artistes, tout juste sorties du Conservatoire national supérieur de musique de Paris, épatent par leur créativité et leur interprétation recherchée et audacieuse des grandes œuvres pour quatuor à cordes.
Les musiciennes démontrent une belle maturité et un grand talent. Ayant étudié, concouru et brillé parmi les meilleurs, elles parcourent le monde. Ses musiciennes se sont distinguées lors de nombreux concours comme le Concours Zukunftsklang Stuttgart ou le Concours Joseph Haydn à Vienne.
Pour cette soirée au TCM, le quatuor interprétera le Quatuor N°1, "Métamorphoses nocturnes", de György Ligeti mais aussi des pièces de Haydn, Beethoven…

Durée : 1H45
Tout public
Tarif E

Au Théâtre Louis Jouvet de Rethel.
Départ en navette Place de Nevers à 15H.

Quand le burlesque rencontre le flamenco.

Franito est choyé par sa mère, une "mama" espagnole imposante et autoritaire. Lui, ne peut pas s'empêcher de danser. Elle, ne peut pas s'empêcher de l'aimer et le couver. Dans leur cuisine, les pieds trépignent et les bisous volent.
Irrésistible, Franito est une tendre comédie sans parole inspirée par la rencontre entre Fran Espinosa et Patrice Thibaud. Il fallait oser associer le flamenco, art tragique par excellence, à la puissance comique du burlesque, ici au sommet de son art. Le danseur prodige et le comédien surdoué nous offrent cette improbable mais parfaite alchimie.

Durée : 1H10
En famille
Tarif F

De la scène à la salle de classe, un témoignage formidable rempli d'humour et d'humilité.

Au lendemain des attentats perpétrés en France, le comédien Sébastien Bravard, bouleversé, décide en 2015 de reprendre le chemin de l'école pour devenir instituteur. Lui qui jusqu'ici écumait les scènes françaises, se retrouve du jour au lendemain propulsé devant 27 élèves.
Dans un récit candide sur l'univers fou qu'est l'enseignement, Sébastien partage ses questionnements, ses joies et ses doutes mais aussi sa redécouverte du monde de l'enfance. Un monde à la fois créatif, douloureux et joyeux. Seul sur scène, il dévoile avec humour et tendresse, l'histoire d'un grand saut dans le vide.

Durée : 1H10
+ 10 ans
Tarif B

Le geste circassien poussé à l'extrême pour remettre en cause : la vie, sa vanité et son ivresse.

Ce spectacle questionne le rapport entre l'artificiel et l'authentique, la relation entre le vivant et l'inerte. Marie Molliens met en tension le jeu et le geste, le faux et le vrai, avec des personnages puissants et énigmatiques sur la piste. Elle affirme son style avec du cirque virtuose à la croisée des arts, empreint de poésie.
En faisant apparaitre des instants de grâce issus de nos ambiguïtés, de nos aspects dérangeants, et de nos faiblesses, se dégage une tentative de redéfinir ce qu'on entend par l'humain dans une sincérité brutale.

Durée : 1H30
+ 7 ANS
Tarif B
CRÉATION

La rencontre entre la musique de Stevie Wonder et l'Afrique, fantasmée par Fabrice Martinez.

Originaire de Charleville-Mézières, Fabrice Martinez est un musicien éclectique capable de passer avec aisance de la musique improvisée au jazz, à la musique classique, contemporaine et traditionnelle.

"Ce qu'on aime, dans Stev'in My Mind, c'est sa ligne force : faire voyager la musique du maître par la grâce des grooves ancrés dans les terres de ses ancêtres, s'en approprier l'essence et le sens pour les faire siens, resongée de manière festive et inventive en donnant la liberté d'expression nécessaire à son épatant groupe mixte et métissé." - Jazz Magazine

Durée : 1H10
Tout public
Tarif B

Magie et jonglage au sommet pour une expérience visuelle et unique.

Heka est une exploration artistique audacieuse qui réinvente les notions de magie et de jonglage imaginée avec les magiciens de renommée internationale Yann Frisch et Kalle Nio. Les jongleurs utilisent des objets qui apparaissent, disparaissent, flottent, se multiplient ou changent de couleur comme des éléments de leur chorégraphie.
Chaque mouvement est soigneusement orchestré pour créer des tableaux visuels époustouflants.
Heka nous transporte dans un univers fascinant où la réalité se confond avec l'illusion. Se pose alors une question : qu'est-ce qui est réel et qu'est-ce qui n'est qu'illusion ?

Durée : 1H
+ 8 ans
En famille
Tarif A
CRÉATION