RUN MUSIC 2023

One Man Show - Durée : 1h30 - Déconseillé au moins de 16 ans
Représentation du 13 juin - TEAT Champ Fleuri
Représentation du 15 juin - TEAT Plein Air

PRODUCTEUR : Tcholélé productions et Chatman prod en accord avec ART FM PROD

Après le succès de ses deux premiers spectacles, Chinois Marrant et Le Monde appartient à ceux qui le fabriquent, l'humoriste Bun Hay Mean revient avec un troisième stand up !
 
Au programme : transgressions, provocations et punchlines hilarantes !
 
Un retour aux sources annoncé.

Concert - Durée : N.C - A voir dès 3 ans

Sylvio Mailly arrive au Théât Plein air pour ambiancer ces 30 ans de scène.
Après les ségas humoristiques de « Kaoni » dans le groupe Kormoran à l'époque, ce chanteur sentimental dans l'âme donne un sacré coup de fouet à sa carrière solo avec « Force pas la nature ».
Sa voix mélodieuse et envoutante offre à son public un style musical de séga love, reggae love et zouk kompas qui réussi à charmer le coeur de réunionnais et réunionnaises.
Entouré d'artistes exceptionnels, un concert inoubliable vous attend ce soir-là pour célébrer l'anniversaire de cet homme à la voie d'or.

 

Musique - Durée : 2h - A voir dès 3 ans

Le son de Sabouk n'a pas pris une ride. Toujours emmené par les trois piliers de la première heure, le groupe mythique perpétue avec le même panache la tradition d'un jazz rock péi dont il est le fer de lance depuis le début des années 90 et son cultissime « Rassin' ». La formation à géométrie variable s'est désormais adjoint les services d'une nouvelle génération d'instrumentistes de talent. La promesse reste la même : une plongée la tête la première dans la fusion du jazz et du maloya.

Musique - Durée : 1h - A voir dès 5 ans

Space Galvachers est un trio bourguignon au son ultra-organique et dont la musique hors normes semble comme taillée sur mesure pour la voix d'Olivier Araste (Lindigo). Violon, violoncelle et percussions sont bidouillés, trafiqués, triturés par ces artistes artisans qui redonnent sens à l'expression « jouer » d'un instrument. Réunis par la transe, voici donc quatre descendants d'une lignée d'agriculteurs, de la canne ou de la vigne, qui revisitent le maloya comme personne n'avait osé le faire avant eux.

Fonnkèr - Durée : 1h30 - A voir dès 3 ans

Militant associatif de premier plan, ardent défenseur de la cause sociale à la Réunion (il est notamment le directeur d'Emmaüs), Bernard Grondin est aussi fonnkézèr, conteur, chanteur, poète. Il devient aujourd'hui le maître d'œuvre de ce nouveau rendez-vous régulier, Lyane-Kabar, qui propulse le fonnkèr sur la scène d'un théâtre, à la place qui lui revient de droit. Le thème du mois de juin : In Péyi An Langaz.

Théâtre d'improvisation - Durée : 2h avec entracte - A voir dès 8 ans

Ce spectacle d'improvisation nous fait vivre le suspens d'un véritable casting de cinéma en direct. Face à un réalisateur exigeant, quatre comédiens se succèdent sous nos yeux pour décrocher le rôle de leur vie dans un film dont ils ignorent pourtant tout. Ils n'ont qu'une obsession, convaincre du mieux possible que les personnages leur collent à la peau… Une expérience de jeu instantané étonnante par un collectif de comédiens improvisateurs très expérimentés.

Nouveau Cirque - Durée : 1h10 - A voir dès 3 ans

Sept anges tombés du ciel, rebelles et déchus, semblent coincés dans une humanité formatée, mécanisée, sur une Terre sans Soleil. Avec la lumière comme sujet central et seul décor ou presque, ces êtres devenus robots s'animent tout en virtuosité, dans une chorégraphie poétique et totalement enivrante. Au carrefour du cirque, de la danse, du théâtre et du cinéma : un conte écologique qui souffle le chaud et le froid tout en réussissant le tour de force de décloisonner le cirque contemporain.

Humour - Durée : N.C - A voir dès 3 ans
 
 
Producteur : ART FM Production en accord avec GILBERT COULLIER Productions
 
Avec Canal+, Le Parisien et Konbini
 
Manu Payet est de retour à La Réunion !

En pleine tournée pour son spectacle « Emmanuel 2 », après trois mois complets au Théâtre de l'œuvre à Paris, deux semaines au Théâtre de La Madeleine, et un show unique à guichet fermé à L'Olympia, Manu Payet revient chez lui, sur l'île de La Réunion !
Il avait déjà eu le plaisir de jouer son dernier one man show lors de quatre dates complètes en juin 2023, bonne nouvelle pour tous ceux qui n'avaient pas pu avoir leur place, il sera de retour en novembre prochain.
Dans son précédent spectacle « Emmanuel », Manu Payet se dévoilait sans pudeur et abordait des souvenirs d'adolescence, la vie de couple, enchaînant les anecdotes sur un passé dans lequel nous sommes nombreux à nous reconnaître. Désormais, il nous raconte le « Papa Boomer » qu'il est devenu, qui a besoin de baisser le son de sa radio avant de faire un créneau, et qui ne supporte pas que sa fille ne mettent pas ses chaussons, avec toute la simplicité et la décontraction qu'on lui connait, et qui donnent l'impression de passer une soirée entre potes…

Musique - Durée : 2h - A voir dès 3 ans

Habitués aux millions de vues sur YouTube depuis son single « Paradis » en 2018, ce désormais presque trentenaire continue de tracer son sillon sur la scène des musiques péi. Ses chansons naviguent entre douceur et amertume sur fond de production croisant maloya, pop et r'n'b dans une ambiance chaleureusement acoustique. De sa voix un peu rauque, Wizdom chante avec le cœur, toujours. Sensible et plutôt réservé, il nous livre un carnet intime tout en délicatesse sans oublier non plus, et c'est le principal, de nous ambiancer.

Musique - Durée : 1h15 - A voir dès 3 ans

Démos, c'est l'acronyme de Dispositif d'éducation musicale et orchestrale à vocation sociale. Un projet de démocratisation culturelle centré sur la pratique musicale en orchestre. Formés pendant deux ans par des professionnels, des musiciens âgés de 7 à 12 ans, s'associent au projet « Dan nout vann » du groupe Salangane et à la Cie Véronique Asencio. Sous la direction de la cheffe d'orchestre Marthe Tovar-Rigaud, ils présentent « Habiter », un récit écologique où le maloya se mêle à la musique classique pour mieux explorer notre rapport au vivant.

En partenariat avec La Cité des Arts et la Philharmonie de Paris. À découvrir également à la Cité des Arts le dimanche 30 juin 2024 à 15h et 18h.

Musique - Durée : 1h30 - A voir dès 3 ans
Représentations du 24, 25, 26, 28 et 29 octobre - TEAT Plein Air

Producteur : ART FM PRODUCTION & RUN MUSIC présentent en accord avec GCP et Chandelles Productions

À l'aube revenant est le quatorzième album studio de Francis Cabrel.
À cette occasion, l'artiste est actuellement sur scène avec le TROBADOR TOUR.

Musique - Durée : 45 min - A voir dès 7 ans

Saviez-vous que le quatuor à cordes désigne à la fois un ensemble de musiciens et un genre musical ? Derrière cette formation pourtant des plus épurées (deux violons, un alto et un violoncelle) se cache un répertoire absolument immense (et exigeant !) qui depuis deux-cent-quatre-vingts ans a su traverser toutes les époques et débrider la créativité des plus grands compositeurs pour sans cesse se réinventer. Constitué de professeurs de musique, le quatuor Arsis propose un concert éducatif et interactif explorant des œuvres (accessibles) allant de Haydn à John Williams en passant par Dvorak et Franck Bridge. Ici pas d'artifice, pas de triche, juste des cordes et rien que des cordes pour une expérience organique et initiatique.

Musique - Durée : 55 min - A voir dès 5 ans

A comme Anatole, B comme Berthe, C comme Célestin... Ce célèbre Abécédaire emmène les enfants à la découverte de l'alphabet en suivant trois personnages désorientés en quête de leur prénom perdu. Un voyage autour des lettres remplis de mésaventures surréalistes, sur de nouveaux arrangements musicaux (que n'aurait sans doute pas reniés l'auteur) signés du célèbre groupe Debout sur le zinc qui a su redonner vie à ces textes méconnus. Seule œuvre pour enfants écrite par le génial Boris Vian en 1958 et mise en musique par Lucienne Vernay, elle est composée de vingt-six chansonnettes amusantes, espiègles et tendres « à l'usage des enfants et des personnes qui téléphonent ». Un spectacle pédagogique tout en énergie.

Danse - Durée : 40 min - A voir dès 6 ans

Après avoir consacré un spectacle au thème du 7ème continent, la compagnie poursuit son engagement en explorant les liens entre notre corps, nos actions et l'environnement. Dans cette performance, Véronique Asencio met en scène danseurs et éléments symbolisant notre impact sur l'environnement. Les interprètes, impliqués dans la recherche créative, expriment leurs sentiments face à la pollution de masse et à l'écologie, oscillant entre le désir de résister et l'acceptation impuissante. Un spectacle qui offre un acte artistique et politique de résistance et de résilience face à ces enjeux cruciaux.

Danse- Théâtre - Durée : 30 min - A voir dès 3 ans

Raconte-moi ton goût préféré, je te dirai qui tu es. Le goût n'est pas qu'une question de saveur. La science nous a prouvé que ce sens complexe s'acquiert depuis le plus jeune âge et même in utero. C'est avant tout une histoire de molécules, de papilles, de thalamus et de système limbique. Mais c'est aussi, évidemment, une question de culture, de transmission. La Cie Baba Sifon a interrogé des familles créoles sur leurs plaisirs gustatifs et en a mitonné un nouveau spectacle forcément savoureux. Dans ce solo dansé sur fond de paroles collectées, Cindy Caraguel soulève le couvercle de nos marmites en fonte pour nous emmener au pays des sens. Une façon de mieux nous (re)connaître nous-mêmes et de comprendre ce qui nous unit.

Danse - Durée : 2h15 - A voir dès 3 ans
Producteur : Association HUANG SHAN
Dans les confins immémoriaux de notre cosmos, les quatre éléments primordiaux, tels des anciens gardiens, s'entrelacent dans une danse éternelle. La terre, solide et stable, porte les histoires du passé dans ses profondeurs, tandis que la mer, avec sa surface infinie et mouvante, murmure les secrets de l'avenir. L'eau, fluide et purificatrice, s'écoule comme la vie elle-même, tandis que le feu, ardent et impétueux, embrase les cieux de son éclat divin.
Pourtant, parmi ces forces élémentaires, un désir brûlant s'éveille, un désir de suprématie, de domination absolue. L'un des éléments, enflé d'orgueil et avide de pouvoir, aspire à soumettre ses frères et sœurs, à imposer sa volonté à l'univers tout entier. Dans cette quête insatiable, il s'élève tel un titan déchu, défiant l'harmonie cosmique pour s'arroger le trône des cieux...

Musique - Durée : N.C - A voir dès 3 ans

Le spectacle vivant « Si on chantait » pour la première fois à la Réunion, est une expérience unique qui mêle harmonieusement le chant, la danse, la musique, le théâtre et le cirque sur une même scène. Conçu pour le bonheur des grands et des petits, ce spectacle met en avant les chansons françaises, offrant ainsi une immersion totale dans la culture musicale française avec quelques surprises de notre île.
Mis en scène par l'Académie Réunionnaise des Arts, ce concert exceptionnel réunit plus de 80 artistes talentueux sur scène. Les élèves de Cirquons Flex, Moovartz, L'ARA et Ker en Vol ont travaillé avec acharnement pour vous offrir un spectacle digne des plus grands, qui émerveillera vos yeux et enchantera vos oreilles.
Préparez-vous à être transporté dans un univers magique où la musique, la danse, le théâtre et le cirque se rencontrent pour créer une expérience inoubliable. Ce spectacle vivant est une célébration de l'art et de la créativité, conçue pour vous offrir un moment de divertissement et de joie. Ne manquez pas cette occasion unique de découvrir un spectacle musical d'une telle envergure à la Réunion !"

Danse - Durée : 1h45 - A voir dès 3 ans

Producteur : L'ECOLE LES BANCOULIERS ET EVIDANSE

Le Petit Prince est triste, sa rose est morte. Alors,  depuis sa planète hostile, il scrute l' Espace à la recherche d'une planète plus accueillante, plus aimante.
La Terre semble correspondre à ce qu'il cherche et il décide de s'y rendre. Malheureusement il va rapidement se rendre à l'évidence : les habitants de cette planète sont aveuglés par le pouvoir, l'apparence et l'argent.
Leur relation à l'autre est souvent guidée par leur intérêt personnel et l'appartenance à un groupe. Toute différence est souvent rejetée, parfois avec une extrême violence.
Les Hommes ont oublié d'écouter leur cœur ; le Petit Prince tentera de les ramener à l'essentiel car :  «L'essentiel est invisible pour les yeux » St Exupéry

Danse - Durée : 2h20 - A voir dès 3 ans

Producteur : L'ECOLE KOR É DANSE

Danse : Un groupe de jeunes filles découvrent la danse lors d'un regroupement spontané dans la rue.
Vis : Elles décident de devenir danseuses à leur tour, de se former et partir découvrir le monde avec comme objectif : vivre de leur passion …
Reviens : quelques années plus tard, elle se retrouvent à La Réunion et nous font partager leur expérience de vie et de danseuse…

Musique - Durée : 2h30 - A voir dès 3 ans
20h - Aleksand Saya                FRANCOFOLIES*
21h - Jeanne Added                 LA RÉUNION - 3 > 8 SEPT 2024
 
 
Jeanne Added
Jeanne Added n'a pas besoin de trop en dire pour offrir beaucoup. Il en a toujours été ainsi, dès son premier album Be Sensational, paru en 2015. Depuis, la musicienne française l'a défendu longuement sur scène, a enregistré un second album, Radiate, prouvant que le coup de cœur du public se transformait en une histoire d'amour pérenne. Puis elle est repartie en tournée et a habité un court-métrage, Air, où elle chantait en français pour la première fois.
C'est donc naturellement qu'on l'entend à nouveau ici en français : sa poésie à la fois intime et politique se distille dans les sillons de By Your Side. Parce que Jeanne goûte volontiers aux contrastes, la légendaire boîte à rythmes Linn LM-1 utilisée par Prince est convoquée sur l'album, également mué par l'admiration portée au songwriting de Joni Mitchell et au jazz de Keith Jarrett, période « live at Blue Note », où il cultivait « une essence, des chansons comme concentrées, nécessaires. »
 
 
Aleksand Saya
Hors des sentiers battus, Aleksand Saya fait le pont entre la tradition et la modernité en créolisant les musiques électroniques. De cette fusion émerge le M'Bas, une musique volcanique où se mélangent chants créoles, basses épaisses, et percussions traditionnelles de La Réunion.Envahis par l'esprit et l'énergie du maloya, ses textes, en créole, s'inspirant du quotidien réunionnais, invitent à célébrer l'humanité et la Terre-Mère. Pour Aleksand Saya le métissage et la créolisation sont l'espoir d'un futur, autant des musiques que des peuples.
Sur scène, entouré de machines et de percussions, dans l'esprit des « kabar atér » où l'improvisation tient une place importante, tout le monde est convié à participer, faisant de chaque représentation un moment riche de partage.

Musique - Durée : 1h30 - A voir dès 3 ans
20h - Emma Nona                    FRANCOFOLIES*
21h - Clara Ysé                        LA RÉUNION - 3 > 8 SEPT 2024
 
 
Emma Nona
Passionnée par la musique, la culture et la langue de son pays, Emma Nona, artiste réunionnaise, interprète ses chansons qui racontent ses racines dans un style “Maloya Fusion”.
Auteure, compositrice, elle s'inspire d'artistes réunionnais comme Alain Peters, Zan-Mari Baré, Danyèl Waro ou René Lacaille. Sur les réseaux sociaux, elle interprète des morceaux mythiques de ces artistes, accompagnée de son instrument favori : le kass-kass, instrument ramené du Sénégal par son père, Eno Zangoun.
Aujourd'hui, elle consacre entièrement sa vie à sa passion en cherchant à relier La Réunion au reste du monde avec sa voix apaisante, chaleureuse, claire et grâce à son écriture poétique intense.
Ses chansons sont des concentrés de confidences qu'elle lance sans complexe.
Ses textes forts et directs transcrivent ses doutes, ses sentiments et ses états d'âme.
Ses morceaux respirent la fraîcheur, cette jeune artiste en grand devenir invite chacun à préserver son identité réunionnaise, un monde fait de sonorités, de parfums, de couleurs et de métissage.
Avec ses Kass-Kass et sa voix cristalline, elle dépose ses paroles sur un nuage pour vous séduire.
 
Clara Ysé
Chevaux de feu, syncope aux fées. On dit qu'à l'origine, le poème était une chanson. Comme toutes les mythologies, celle-ci est devenue intraçable.Pourtant, à écouter Clara Ysé, ses mots-cavalcade, ses vers-prophétie, sa voix qui s'arque-boute de l'ombre à la lumière, on croit voir le poème incarné. La chanteuse-poète et ses musiciens prodiges nous fraient un chemin dans une forêt aux symboles inclassables tant ils empruntent et synthétisent des rythmes-mythes variés. Chanson française, polyphonies épiques, fusion, la chanteuse avance, en équilibre, entre des mondes, au bord des mots, et les unit dans un spectacle puissant, envoûtant et généreux.

Musique - Durée : 1h30 - A voir dès 3 ans

Producteur : KLBASS Production

La chanteuse PHILIPPINE LAVREY, nommée au NRJ MUSIC AWARDS, et faisant partie de la tournée 20024 des Enfoirés, continue d'approfondir son chemin déjà bien tracé aux rythmes de ses valeurs.
Après s'être affirmée avec son titre « In the stars » en duo avec l'américain Benson Boone, cumulant à ce jour plus de 22 millions de streams, la jeune femme a déjà réaliser de nombreuses premières parties de grands nom de la chanson française tel que Patrick Fiori,
Jenifer, Matt Pokora ou encore Amir (ou Claudio Capéo).
Actuellement la jeune femme se produit sur diverses scènes à travers sa tournée, en valorisant certaines reprises tout comme en composant ses titres aux mélodies de sa guitare.
Étant sur scène seule en compagnie de sa guitare, face à son public, la chanteuse met en avant sa douce voix tout en procurant de nombreuses émotions mélodiques.

Projection - Durée : 3h - A voir dès 3 ans
 
 
Parfum d'Essence
Un film de Anaïs Béné et Jessica Malbet· 65 min ·
 
En 2018, on s'est rencontrées à Dharamshala à pieds. En 2022, après une blague, on a décidé d'y retourner à vélo. Pas d'entraînement, mais les sacoches remplies de 108 drapeaux de prières Tibétains, de bonnes intentions et de blagues. S'entraîner avant de partir ? Surtout pas ! On aurait risqué de se fatiguer !
 
 
Invités : Jessica Malbet et Anaïs Béné
 
 
Resistance Climbing
Un film de Tim Bruns et Austin Siadak · 37 min ·
 
VOSTRF
En 2014, lors d'un voyage, l'Américain Tim Bruns découvre des falaises dans un petit village à cinq minutes au nord de Ramallah en Palestine et se met au travail en équipant toutes les voies faciles, puis en aménageant des voies d'escalade pour apprendre aux gens à grimper. Bruns et Harris ont également ouvert Wadi Climbing, la première salle d'escalade d'intérieure en Palestine. Aujourd'hui, rassemblées dans les collines palestiniennes déchirées par le conflit, une équipe diversifiée de Bédouins, de militants et de professionnels urbains a adopté l'escalade comme un répit bien mérité face au fardeau de l'occupation israélienne. Dans ce film, l'écrivain et grimpeur américain Andrew Bisharat visite la Cisjordanie pour explorer ses propres racines et le pouvoir de l'escalade pour transformer des vies.
 
 
Invitée : Andrew Bisharat, Tim Bruns et Urwah Askar
 
 
Ce spectacle fait également partie d'un PASS. Renseignez-vous auprès denotre service billetterie au 02 62 41 93 25.

Projection - Durée : 3h - A voir dès 3 ans
 
Sunny Boy
Un film de Morgan LE FAUCHER· 55 min ·
 
Dans sa piscine municipale, l'apnéiste Arthur Guérin-Boëri étouffe. Son couloir de nage est devenu un cul-de-sac. L'athlète français, multiple champion du monde d'apnée dynamique, décide de quitter alors la chaleur de sa piscine pour se plonger dans les eaux gelées d'un lac finlandais afin d'y établir un nouveau record. Son périple l'entraînera ensuite à s'immerger presque nu sous un bloc de glace pour tenter de battre un nouveau record dans l'eau glacée
d'un lac au Canada. Dans sa quête de légitimité qui lui fera plusieurs fois frôler la mort, Arthur finira-t-il par se retrouver lui-même?
 
Invités : ARTHUR GUÉRIN BOËRI
 
Still Alive
Un film de Santino Martirano · 27 min ·
 
VOSTRF
Klaas Willems, un grimpeur atteint de mucoviscidose, a défié les prédictions des médecins, dépassant son espérance de vie de 10 ans. Luttant contre le cancer et la mucoviscidose, il a fait face à de terrible défis physiques et mentaux. Inspiré par la positivité de sa sœur, il a pu surmonter les deux maladies. De retour en Sardaigne, il réalise un parcours exigeant, « Still Alive » (8c), symbolisant sa résilience. Ce film raconte le parcours remarquable de Klaas, du désespoir au triomphe face à l'adversité.
 
Invité : Klaas Willems et Santino Martirano
 
Ce spectacle fait également partie d'un PASS. Renseignez-vous auprès denotre service billetterie au 02 62 41 93 25.

Musique - Durée : 1h30 - A voir dès 3 ans
 
FESTIVAL OPUS POCUS #12

Chaque trompettiste de jazz entretient une relation particulière avec Chet Baker : impossible de passer à côté d'un héritage aussi singulier lorsqu'on souffle dans l'instrument. Paolo Fresu ne déroge pas à la règle. Mieux : il est l'un des héritiers les plus passionnants du maître de la ballade, et chacun de ses enregistrements recèle un clin d'œil ou un regard appuyé en direction du jeu bakerien.
 
Paolo Fresu est l'un des plus grands trompettistes de jazz d'aujourd'hui, et l'un des plus titrés. Très présent sur la scène du jazz européen, il participe à de nombreuses formations et a enregistré plus de 300 albums, tout en composant de la musique pour la danse, la poésie, le cinéma et le théâtre. Paolo Fresu, c'est surtout une sonorité pleine, claire, un jeu nuancé, aérien, un son feutré, délicat, et un lyrisme qui évoque parfois celui de… Chet Baker.
 
Dans cet exercice d'une grande pureté, Paolo Fresu est entouré du pianiste Dino Rubino et du contrebassiste Marco Bardoscia, deux complices de longue date et pointures de la scène italienne, au diapason de sa vision. Sous les étoiles, dans le cadre unique du Téat Plein Air, un trio d'une remarquable élégance, emmené par un grand musicien à la superbe et très sympathique présence.
 
 
Paolo Fresu : trompette, bugle
Dino Rubino : piano
Marco Bardoscia : contrebasse

Musique - Durée : 1h30 - A voir dès 3 ans

FESTIVAL OPUS POCUS #12
 
Kenny Garrett, c'est une carrière solo de trois décennies au plus haut niveau du jazz mondial. C'est aussi une série de prestigieuses collaborations, du Duke Ellington Orchestra à Freddie Hubbard en passant par Art Blakey et Woody Shaw, et bien sûr Miles Davis, dont il fut le dernier saxophoniste. C'est enfin un souffle puissant et contrasté, un sax aussi vigoureux que subtil, souvent flamboyant en concert.
 
Avec Sounds from the Ancestors, qui reflète à la fois la riche histoire du jazz et son dynamisme cosmopolite moderne, Kenny Garrett rappelle les sons de la musique ouest-africaine et son rôle dans le gospel, le jazz, la Motown, le hip-hop et bien d'autres styles. Il y rend d'ailleurs hommage à Roy Hargrove, Art Blakey et Tony Allen, qui se sont penchés sur le passé pour influencer le son futur et l'évolution du jazz.
 
S'adonnant à la scène avec toujours autant de plaisir et de ferveur, Kenny Garrett délivre ici un groove imparable à la tête d'une formation remarquable. Très lyrique, avec une superbe énergie, mêlant harmonies insolites et mélodies puisées à toutes les sources de la musique afro-américaine et au-delà, il galvanise son groupe, qu'il conduit à la frontière de la transe. Garrett fait honneur à l'esprit des ancêtres, celui de Coltrane n'est pas loin, et il y a là de quoi partir assez loin…
 
 
Kenny Garrett : sax alto, clavier
Melvis Santa Estevez Guzman : voix, percussions
Keith L. Brown : piano
Jeremiah Edwards : contrebasse
Ronald Bruner Jr. : batterie
Rudolph Bird : percussions

Danse - Durée : 2h30 - A voir dès 3 ans
Pour les enfants entre 3 et 6 ans l'entrée est gratuite, néanmois un billet est nécessaire pour accéder au spectacle. Merci de réserver vos places auprès du service billetterie au 0262 41 93 25.

Pour cette année 2024, le festival de danse USEP prendra les couleurs des Jeux Olympiques et Paralympiques.
L'occasion sera donnée à chaque association d'inclure dans sa chorégraphie un élément rappelant cet événement sportif majeur.
La flashmob USEP des Jeux que nous ferons tous ensemble rendra le spectacle encore plus beau!