Billetterie en ligne de la ville de Pamiers
Le programme
SICILIA - TUNISIA Théâtre SICILIA - TUNISIA
SICILIA - TUNISIA
Théâtre
Contemporain
Le Carmel - PAMIERS - 09100 PAMIERS
DEUX SOLOS AUTO-FICTIONNELS DE CLYDE CHABOT
« SICILIA est un texte autobiographique, le monologue d'une voix qui tente de recoller les morceaux d'un passé familial presque perdu à partir de noms presque oubliés, de famille, de villes et de villages : Palerme, Messine, Agrigente… Le carnet de bord d'un voyage que j'ai entrepris sur les traces de ma famille maternelle. Remonter le fil du temps, des origines à maintenant, comme pour refonder sa propre identité à travers ces questions : Qui étaient-ils ? que reste-il d'eux ? De quelles traditions archaïques ai-je hérité inconsciemment ?
Avec TUNISIA, Clyde Chabot s'appuie sur son histoire familiale de migration pour inviter chacun à plonger dans sa propre mémoire, à interroger les flux migratoires, la peur et le désir de l'autre, et nos représentations de l'étranger.

Ses ancêtres ont quitté la Sicile à la fin du XIXe siècle pour la Tunisie. Puis en 1956, nouvelle migration pour la France. Aujourd'hui, elle s'interroge sur la disparition de deux cultures - sicilienne et tunisienne - dans sa propre vie. Son intégration à la société française réussie, qu'est-ce qui a été perdu ?
chaque solo dure 45 min, il y aura une pause de 45 min entre les deux spectacle.

TUNISIA, est le second volet aprés SICILIA du solo autofictionnel de Clyde Chabot. Il a été réalisé en complicité avec Stéphane Olry. Le texte a été édité avec SICILIA aux éditions Les Cygnes
Prix : de 8 € à 16 €
FESIVAL ELLES EN SCENE-Les dames de la Joliette
04/07/2019 21h30
Festival FESIVAL ELLES EN SCENE-Les dames de la Joliette
FESIVAL ELLES EN SCENE-Les dames de la Joliette
Festival
Variété internationale
Théâtre de verdure - PAMIERS - 09100 PAMIERS
Les Dames de la Joliette ▪
France Méditerranée

Maura Guerrera - voix, tammurieddu
Annie Maltinti - voix, bendir, pandeiro
Kalliroi Raouzeou - voix, piano, guitare
Nadia Tighidet - voix, cajón, surdo, derbuka
Sylvie Paz - voix, palmas, cajón

Le chant des femmes contestataires, travailleuses et amoureuses.

Originaires des différentes rives de la Méditerranée, Maura Guerrera, Annie Maltinti , Kalliroi Raouzeou, Nadia Tighidet et Sylvie Paz se sont réunies autour du désir de rendre hommage à la poésie féminine.
Les cinq chanteuses des Dames de La Joliette ont évolué dans le bain des musiques traditionnelles, polyphoniques, urbaines : provençales, grecques, italiennes, hispaniques.
Elles ont été rassemblées par le compositeur Gil Aniorte Paz qui a mis en musique des textes de poétesses du monde : Beatriz de Dia, Louisa Paulin (poétesses de langue occitane), Gabriela Mistral (Chili), Cecilia Meireles (Brésil), Louise Labé (France), Maria Polydouri (Grèce), Alda Merini (Italie), Alfonsina Storni (Argentine).
Fortes et puissantes, elles nous emportent dans leurs combats en occitan, en français, en grec, en italien, en sicilien et en espagnol.
Femmes au travail, chants de guerre, poèmes d'amour, chants récoltés et revisités, compositions originales, elles se veulent héritières de l'esprit de résistance et de vie de toutes ces femmes, poétesses ou femmes du monde qui luttèrent et luttent encore. Les Dames de La Joliette racontent l'épopée de femmes à travers le monde.

« Les Dames de la Joliette ramènent au jour un corpus trop souvent négligé, ou regardé avec une certaine condescendance, car émanant de femmes. Cet ensemble né en 2016, et composé de solistes, présente un spectacle qui joue de tous les registres, avec une belle justesse, en un mouvement sans cesse renouvelé. On en redemande ! » Maryvonne Colombani du journal Zibeline
 
Prix : 0 €
FESTIVAL ELLES EN SCÈNE -NAÏSSAM JALAL
05/07/2019 19h30
FESTIVAL ELLES EN SCÈNE -NAÏSSAM JALAL
FESTIVAL ELLES EN SCÈNE -NAÏSSAM JALAL
Festival
Théâtre de verdure - PAMIERS - 09100 PAMIERS
Naïssam Jalal ▪ Syrie France

Naïssam Jalal - compositions, flûte, nay et voix
Leonardo Montana - piano
Claude Tchamitchian - contrebasse

Un souffle sensible de la révolte

La flûtiste Naïssam Jalal dévoile un univers musical personnel et vibrant qui, tant sur le fond que sur la forme, redonne tout son sens au mot liberté.
Dans une recherche et une curiosité sans cesse renouvelées, elle brille par sa virtuose capacité à tisser les liens entre les différentes cultures musicales et les champs esthétiques.
L'engagement par et dans la musique : telle est la ligne directrice de ses multiples projets artistiques qui n'ont cessé de surprendre grâce à leur originalité, leur authenticité et leurs qualités artistiques.
Née à Paris, de parents syriens, la musicienne s'est construite, dès l'âge de 6 ans, sur le plan artistique dans la multitude des rencontres humaines et artistiques.
Du rap au jazz contemporain, en passant par le tango ou l'afrobeat, elle joue avec tous et se joue de toutes les catégories musicales.
Sa nouvelle formation en trio Quest of the Invisible est une quête spirituelle tournée vers la transe et le silence. La complicité est palpable avec Claude Tchamitchian à la contrebasse et Léonardo Montana au piano.
La musique est un art invisible qui entretient une relation particulière avec le temps. Depuis toujours et dans toutes les régions du monde, la musique a été un moyen privilégié pour rendre hommage au divin, afin de communiquer avec l'Invisible, ou d'accéder à la transe et l'extase mystique.
Dans un élan d'introspection, elle a composé ce répertoire en s'inspirant de toutes les musiques spirituelles ou rituelles qui l'ont touché et nourri lors de son voyage musical. « Quest of the invisible » va plus loin dans la connexion avec l'invisible et mène l'auditeur à une forme de transe et d'oubli de soi, à travers des mélodies à la fois simples et complexes, comme la quête de soi.

Une production : Les couleurs du son/ Tour'n'sol prod.

« En trio, la flûtiste Naïssam Jalal donne vie à la transe dépouillée, intimiste, tissée de motifs doucement répétitifs, qui invitent à la contemplation, » - Télérama

Prix : 0 €
FESTIVAL ELLES EN SCENE-Sarah McCoy
05/07/2019 21h30
FESTIVAL ELLES EN SCENE-Sarah McCoy
FESTIVAL ELLES EN SCENE-Sarah McCoy
Festival
Théâtre de verdure - PAMIERS - 09100 PAMIERS
Sarah McCoy ▪ Etats-Unis
voix et piano

Une lionne gothique, à la voix déchirante !

Sarah McCoy est née à Pine Plains, dans l'État de New York. Elle perpétue une tradition perfectionnée par Tom Waits, Amy Winehouse, Leon Russell et Nina Simone, qui ont transformé en épopées les ruines de vies en perdition.

Elle va vous capturer dans son univers noir et poétique, illuminé par des mélodies sublimes, un gospel trash, des spirituals poignants, un ragtime burlesque, une valse enjouée, du blues rugueux de hobo ou d'un early jazz sauvage tout droit sorti d'une cave enfumée de NOLA ou d'un club des bas fond de Kansas City.

Avec sa voix incroyable, gorgée de feeling, elle utilise toute une palette d'inflexions, du rugissement jusqu'au murmure, pour mieux traduire ses états d'âme.

Sur scène, elle aimante d'emblée les regards, de ses fards outranciers, masques de lumière tragi-comiques, à ses coiffures improbables, savants échafaudages de dreadlocks multicolores et de diadèmes kitsch, en passant par les strass, paillettes, piercings, tatouages et dentelles qui ornent sa personne dans une exposition de chairs totalement décomplexée. Sous cette vigueur apparente, se cachent de profondes fêlures.

Lorsque Sarah chante, c'est un maelström de sentiments à l'état brut qui déferle : détresse et allégresse, espérances et désespoirs, émerveillements et désillusions, révolte et résignation, rage et apaisement.


« Il y a des jours où une voix peut vous donner le sentiment qu'elle vous accompagnera longtemps comme une amie sûre, que vous la trimbalerez au fond de votre tête comme un trésor caché. La voix de Sarah McCoy a cette sorte de pouvoir. » La chronique de Djubaka - France Inter




Prix : 0 €
FESTIVAL ELLE EN SCÈNE- NES
06/07/2019 19h30
FESTIVAL ELLE EN SCÈNE- NES
FESTIVAL ELLE EN SCÈNE- NES
Festival
Jazz / Blues / Gospel
Théâtre de verdure - PAMIERS - 09100 PAMIERS
NES. France Agérie Espagne

Nesrine Belmokh - voix et violoncelle
Matthieu Saglio - violoncelle et sampler
David Gadea - percussions

La nouvelle révélation du jazz méditerranéen

Nesrine Belmokh est chanteuse, violoncelliste et compositrice franco-algérienne.

A 6 ans, elle chantait déjà en s'accompagnant à la mandoline.
Depuis, elle n'a cessé de mener de front plusieurs vies artistiques. En tant que violoncelliste virtuose, elle poursuit une carrière remarquable dans l'univers de la musique classique.

Elle a notamment été retenue par Lorin Maazel pour intégrer l'orchestre de l'opéra Reina Sofía de Valencia, puis a rejoint en 2015 le West Eastern Divan Orchestra de Daniel Barenboim pour une tournée internationale. Elle décroche le rôle principal dans le spectacle Amaluna du Cirque du Soleil.
NES est son projet le plus personnel dans lequel elle réunit ses trois qualités: chanteuse, violoncelliste et compositrice.

Ici Nesrine est accompagnée par Matthieu Saglio, violoncelliste français qui s'est imposé comme un violoncelliste de premier plan au profil atypique et David Gadea, percussionniste incontournable de la scène valencienne, en Espagne.

La musique de NES navigue avec élégance entre le jazz, la musique arabe traditionnelle, la soul, la pop.
Les chansons, en arabe, français et anglais, gorgées de grâce et d'émotions sont le résultat d'une introspection personnelle et des expériences créatives des trois musiciens.

http://nesmusicband.com/fr/bio/

« Nes, telle une divinité protéiforme, prend plusieurs apparences, celle d'une émule de Rosptropovich, pour switcher soudain chanteuse soul, puis envoûteuse façon Oum Kalsoum 2.0... » La chronique d'André Manoukian - France Inter


Prix : 0 €
FESTIVAL ELLES EN SCÈNE - LA DAME BLANCHE
06/07/2019 21h30
FESTIVAL ELLES EN SCÈNE - LA DAME BLANCHE
FESTIVAL ELLES EN SCÈNE - LA DAME BLANCHE
Festival
Rap / Hip hop
Théâtre de verdure - PAMIERS - 09100 PAMIERS
La Dame Blanche ▪ Cuba

Yaité Ramos Rodriguez - voix et flûte
Marc Damblé - claviers, guitare et live act
Pierre Mangeard - batterie et clarinette


L'ovni du hip hop cubain

Véritable découverte de la planète hip hop, La Dame Blanche, Yaite Ramos Rodriguez pour les intimes, propose sans compromis une bombe de sons multicolores, un cocktail explosif de reggae, hip hop, dancehall, cumbia, moombhaton.
En 2016, cette chanteuse, flûtiste et percussionniste, débarquait comme un coup de tonnerre, sur la scène internationale.
Née à Cuba, parmi un milliers de tambours battants, bercée par les chaloupes du son, de la rumba, au sein d'une famille de musiciens, la jeune fille s'échappe vite sur sa propre route : flûte traversière classique, puis hip hop.
A Paris, où elle débarque et s'émancipe, elle chante dans Rumbanana, le Grand Orchestre du Splendid, officie comme choriste aux côtés de Sergent Garcia et El Hijo de la Cumbia… Et forge son langage musical.
Dans ses créations, les esprits l'entourent, lui montrent la voie - les ancêtres, les orishas.
Ces puissances surnaturelles, aux vibrations puissantes, l'accompagnent sur scène, dans ses tournées autour du monde.
Organiquement, naturellement : la liberté que lui procure le hip hop délivre aussi son âme.
Dans ses textes, elle chante l'histoire d'une voisine de sa mère au destin tragique, décrit des personnes atteintes de troubles de la personnalité, ou une femme au corps épuisé …Mais pas que, elle parle d'elle-même, de cette quête d'intime qui s'explique peut-être par l'équipe resserrée autour de la création musicale.

http://www.boaviagemmusic.com/fr/artist/la-dame-blanche/

« La dame blanche » mélange des musiques modernes avec les rythmes traditionnels cubains, délivrant ainsi un son puissant où s'invitent les esprits ». María Carolina Piña -RFI
Prix : 0 €