
VISITES LIBRESOuverture du mardi au dimanche
10h-12h30 & 13h30-18hVisitez le château d'Hardelot
Venez (re)découvrir les collections de ce manoir néogothique ! Un voyage dans le temps vous attend : vous plongerez dans l’art de vivre à l’époque victorienne mais aussi dans l’histoire du château d’Hardelot et des relations franco-britanniques.
De 3 à 5 € / Sur réservation / Rdv à l'entrée du château
Les billets ne sont ni repris, ni échangés, ni remboursés, sauf en cas d'annulation.
Les personnes en situation de handicap ne arvenant pas effectuer de réservation, merci de nous contacter par téléphone. 03.21.21.73.65

VISITES GUIDEES Venez découvrir nos différentes visites guidées proposées par l'équipe de médiation.
Avec votre guide venez découvrir l'histoire des ruines médiévales et du manoir victorien qui composent un lieu aussi étonnant que charmant. Les salles du manoir, reconstituées comme si elles étaient encore habitées, dévoilent aux visiteurs une riche collection d’objets, dont certains sont prêtés par les plus grands musées français.
Durée 1h / Sur réservation / De *5 à 10 €
*Le tarif réduit s'applique sur présentation d'un justificatif : Moins de 18 ans (carte d'identité) - Étudiants de moins de 26 ans (carte étudiant) - Bénéficiaires de minimas sociaux (justificatif de moins de 6 mois : demandeurs d'emploi, bénéficiaires du RSA, personnes bénéficiant du minimum vieillesse). - Les personnes en situation de handicap sur justificatif (attestation de bénéficiaire de l'allocation AAH)
Les billets ne sont ni repris, ni échangés, ni remboursés, sauf en cas d'annulation.
Les personnes en situation de handicap ne arvenant pas effectuer de réservation, merci de nous contacter par téléphone. 03.21.21.73.65

ATELIERS Ateliers jeune public :
Durée : 1h à 1h30 / Sur réservation / 5€ par enfant (gratuit pour un adulte)
Par tranche d’âge : de 3 à 6 ans et de 7 à 11 ans les enfants sont amenés à observer, comprendre, dessiner et fabriquer lors d’ateliers ludiques.
Little Hands Playtime :
Durée : 45 min / Sur réservation / 2€ par enfant (gratuit pour un adulte)
Les moins de 3 ans ont un rendez-vous avec l’Angleterres : comptines, explorations, découvertes sensorielles dans les jardins sont au programme en fonction des saisons.

CONFERENCEJeudi 21 mai à 18h30Conférence, Le First Folio de Shakespeare
Par Rémy Cordonnier et Line Cottegnies
Bibliothèque d'Agglomération du Pays de Saint-Omer Octobre 2014, Rémy Cordonnier, responsable des fonds anciens à la BAPSO (Bibliothèque d'Agglomération du Pays de Saint-Omer), sélectionne des volumes dans le cadre de la préparation d'une exposition sur la littérature anglaise. Il s'arrête sur une édition de Shakespeare datée du XVIIIe siècle dans l'inventaire dont la mise en page, la patine du cuir, suggèrent une édition plus ancienne. La page de titre est manquante ce qui complique l'identification précise du volume.Après quelques heures de recherche sur le Web pour tenter d'en déterminer l'édition, notre bibliothécaire a l'intuition qu'il se pourrait que ce soit un exemplaire de la première édition du théâtre complet du Bard, publiée en 1623, soit sept ans après la mort de l'auteur. Il devait en exister entre 750 à 800 volumes, dont 233 sont alors identifiés dans le monde.Par un heureux hasard, Éric Rasmussen, spécialiste du folio de Shakespeare à l'université de Reno dans le Nevada, est en visite à Londres. Mis au courant de la possible découverte, il effectue l'aller-retour presque immédiatement pour authentifier l'édition. Quelques minutes d'analyse lui suffisent à confirmer l'identification du bibliothécaire audomarois : le 234e exemplaire du Shakespear's First Folio est français ! Le monde de la recherche entre en ébullition et parmi les premiers universitaires à faire le déplacement se trouve Line Cottegnies, alors enseignante-chercheuse à Paris IV, et l'une des traductrices de l'oeuvre de Shakespeare pour la célèbre collection La Pléiade. Les découvertes qu'elle va faire dans le volume audomarois s'avèrent tout aussi passionnantes que la découverte même du volume.
À partir de 12 ans / De 3 à 5 € / 1h / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

LEAR ?LES 12 & 13 DÉCEMBREDream New World - Cie Irina Brook
D'après Le Roi Lear de William Shakespeare.Un grand Shakespeare revisité ! L'esprit fidèle de l'auteur dans une forme contemporaine, pleine d'invention, de poésie, d'émotion et même… de rire. Un monde peuplé de personnages irrésistibles, qui vous feront voyager dans le monde imaginaire et fantastique du théâtre dans le théâtre.« Notre Lear ? est un voyage imaginaire et expressionniste à travers le monde du théâtre, avec la pièce de Shakespeare comme sublime point de départ. » Irina BrookProduction Dream New World - cie Irina Brook - Coproduction Le château d
À partir de 12 ans / De 5 à 15€ / Durée: 1h50 / Théâtre élisabéthain / Sur réservation

CHRISTMAS TIMEDU 13 AU 23 DECEMBRE
Théâtre Elisabéthain / Tarifs de *5 à à 15€ / Sur réservation
Jardin d'hiver / Tarifs de *3 à à 5€ / Sur réservation
*Tarif réduit sur présentation d'un justificatif à l'entrée du théâtre : Le public de moins de 18 ans (document d’identité avec photographie) - Étudiants de moins de 26 ans (sur présentation de la carte d’étudiant) - Demandeurs d'emploi (sur présentation d'un justificatif de moins de 6 mois) - Bénéficiaires de minimas sociaux, sur présentation d’un justificatif de moins de 6 mois. (Bénéficiaires du RSA, personnes bénéficiant du minimum vieillesse ou de l’allocation AAH)
Merci de présenter votre E-Billet imprimé ou téléchargé depuis votre smartphone et votre justificatif pour les tarifs réduits.
Les billets ne sont ni repris, ni échangés, ni remboursés, sauf en cas d'annulation.

Dialogue de bêtesSamedi 7 février à 17hLa Clef des chants
Causerie musicale entre une chanteuse et une pianiste.
Souvent, quand les humains ne savent pas comment (se) parler, ils utilisent les bêtes pour dire ce qu’ils ont à dire. Ils expriment ainsi leurs émotions, en les mettant à distance, en disant des bêtises pour ajouter de l’humour et de la légèreté à ce qui lesinquiète ou les embête.Parfois ils cherchent la petite bête, pour ne pas avoir l’air bête, quitte à être une sale bête.Certains travaillent comme des bêtes au point de devenir des bêtes de somme, ou pour devenir des bêtes à concours ou des bêtes de scène.Si je ne réponds pas aux questions du professeur on pense que je suis une tête de linotte alors que j’ai juste un chat dans la gorge. Je devrais avoir une mémoire d’éléphant plutôt qu’une mémoire de poisson rouge. Quand je fais une blague en classe je suis puni.e alors qu’on devrait me trouver malin.e comme un singe et non bavard.e comme une pie... De quoi devenir chèvre !
À partir de 7 ans / 5 à 10 € / 40 min / Sur réservation / Jardin d’hiver

Bêtes de scèneSamedi 7 février à 20hEnsemble Virêvolte
Cabaret bestiaire pas piqué des vers
Bêtes de scène est un cabaret lyrique pour 4 chanteurs, un accordéoniste et un violoncelliste, qui explore avec humour et sensualité la métamorphose des interprètes face au regard du public. Le spectacle commence comme un concert classique, épuré, presque cérémonieux – mais quelque chose dérape. Un geste de trop, un accessoire inattendu, un éclat vocal insolent... Peu à peu, les interprètes se transforment. Les corps s’émancipent, les voix s’affrontent, les égos s’exaltent. Guidé par une fable en filigrane – celle de l’interprète né pour briller – Bêtes de scène traverse les états d’une étrange fièvre collective : l’envie d’être vu, l’ivresse d’être acclamé, le vertige de tout perdre ou de tout incarner. Entre performance lyrique et cabaret animalier, le spectacle interroge avec dérision et tendresse ce que la scène réveille de plus instinctif chez l’artiste, et propose aux spectateurs d’être complices de cette mue : du concert au spectaculaire.
À partir de 8 ans / 5 à 15 € / 1h15 / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

Alice au pays des merveillesDimanche 22 février à 11h & 16h30Cie des Lucioles
L’histoire commence par l’ennuid’une jeune fille, ennui qui donne naissance à un rêve inattendu et laisse cette jeune fille toute emmêlée et seule face à elle-même.Au début c’est un personnage « en devenir » qui n’a pas encore d’identité. Cette fille ne sait pas bien qui elle est. Elle n’a pas de parents et ne doit compter que sur elle-même pour apprendre à grandir. Elle devra répondre par elle-même à la question de la chenille « Qui êtes-vous » ?Heureusement sur son chemin, elle rencontre de nombreux personnages qui la font avancer dans sa quête d’identité. De questions en questions, comme on sème des cailloux en forme de point d’interrogation, cette jeune fille déroule le fil de l’existence, apprend à réfléchir, à grandir… à mieux se connaître.
À partir de 5 ans / 5 à 10 € / 45 min / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

Éloge des créatricesSamedi 7 mars à 16h & Dimanche 8 mars à 11hCie Zaoum
Prendre le parti de la lumière est l’intention majeure d’Eloge des Créatrices. Transgresser le récit habituel de l’Histoire avec son panégyrique « génie masculin » pour célébrer les oeuvres des femmes dont les histoires se sont dessinées en creux de celles des « génies ». Dans cette performance, Bernadette Gruson s’appuie sur leur invisibilité pour mettre en lumière leur talent et leur vie. Elle présente, joue, détaille par le menu les oeuvres, elle les fait littéralement exister dans l’espace du musée.L’Histoire comme toutes les histoires dépend de la manière dont elle est racontée. Le public est amené à déplacer le regard, à voir autrement le musée. Sous un autre angle, il découvre les talents d’un autre genre. Avec cette performance, Bernadette Gruson nous invite à sortir de l’éblouissement des phares du patriarcat et nous permet d’aller voir ailleurs si les femmes y sont. Et elles y sont !Il s’agit d’une création originale spécialement conçue pour le château d’Hardelot, autour des oeuvres et des femmes de la petite et la grande histoire de ce lieu.
À partir de 12 ans / 5 à 10 € / 1h / Sur réservation / Manoir

William’s SlamVendredi 27 mars à 20hCie Franche Connexion
Appartement bourgeois et poussiéreux, Agathe rencontre par l’intermédiaire d’une professeure assez particulière the big William.Les deux femmes que tout oppose vont alors se lier par un amour commun, celui des mots. Et plus particulièrement dans les mots chantants et ‘chanmés’ de Shakespeare.Agathe, le théâtre, elle kiffe ça, “c’est trop de la bombe” mais ce qu’elle aime par-dessus tout c’est le slam.Ensemble, elles apprennent à détruire le mur des a priori et faire de leur antagonisme une création unique.Spectacle crée à L’école Buissonnière de Montigny-en-Gohelle, avec le soutien de la Région Hauts-de-France, du département du Pas-de-Calais, de la communauté d’agglomération d’Hénin-Carvin et de la ville de Montigny-en-Gohelle.
À partir de 12 ans / 5 à 10 € / 1h / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

Ruth Keggin & Rachel HairVendredi 17 avril à 20hDeux artistes de la scène musicale celtique, la chanteuse gaélique manxoise Ruth Keggin et la harpiste écossaise Rachel Hair, présentent la musique et les chansons de LOSSAN, leur tout premier album.Célébrant la culture gaélique de l’île de Man, ainsi que les liens entre l’île et l’Écosse, le duo interprète des morceaux traditionnels manxois arrangés avec soin, ainsi que des chansons nouvellement écrites.
Tout public / 5 à 15 € / 1h / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

Peter PanDimanche 19 avril à 11h & 16h30Cie du Petit jour
« Comme vous le savez l’esprit des enfants est en ébullition permanente. Nous avons analysé la carte des rêves de Wendy. Si vous vous concentrez suffisamment vous pourrez apercevoir une forme étrange... Et bien, après analyse, nous pensons qu’il s’agit de Peter Pan, elle revient régulièrement et est entremêlée des lettres : DEPART »Et la chambre se transforme en pays imaginaire...Un pays de magie, peuplé d’affreux pirates, de petites fées jalouses, de sirènes mal embouchées, d’indiens belliqueux, de drôles de garçons perdus, un pays où Wendy vivra des folles aventures jusqu’à l’aube.Les trois conteuses jouant marionnettes, chant, saxophone, piano jouet et accordéon, nous invitent dans un univers poétique, tendre et plein d’humour, qui nous parle de l’enfance.
À partir de 3 ans / De 3 à 8 € / 45 min / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

MacbethSamedi 16 mai à 20h &
Dimanche 17 mai à 16h30Cie l’Unijambiste
Macbeth, slameur, Lady Macbeth, rockeuse, jeu accompagné au son de la cornemuse, danse, chant sur une scénographie prégnante.David Gauchard, déjà remarqué pour ses créations autour de Shakespeare, Richard III, Le Songe d’une nuit d’été nous propose ici un spectacle multiple dans ses formes artistiques qui parlera à la jeunesse comme au plus accompli.Rien de surnaturel dans Macbeth, sinon le théâtre lui-même. Agitez quelques branches d’arbres et vous avez une forêt qui marche. Prenez un homme qui est né d’une femme morte en le mettant au monde et vous avez un homme qui n’est pas né d’une femme, puisqu’il est né d’une morte. Rien de surnaturel sinon le désir et la peur qui vous font des habits si grands qu’ils vous dépassent, et qui vous poussent vous-même à vous dépasser une fois que vous les avez revêtus. Et cette peur, toujours, de vos propres images, et cet enchaînement qui fait qu’un acte, une fois fait, entraîne le suivant, et qu’il n’y a aucune fin, ni à la peur, ni à l’acte lui-même.Macbeth est une pièce sur le théâtre, mais elle est le contraire d’Hamlet, qui construisait, sur l’estrade, son immortalité, sa vie en tant que homme de la chair et homme de la lettre. Le théâtre, dans Macbeth, il défait.Un mot est répété, à chaque scène, quasiment à chaque page, le verbe faire, avec ses dérivés. Quand Macbeth tue Duncan, il ne dit qu’il l’a tué. Il dit : I done the deed. J’ai fait, littéralement, le fait – j’ai fait l’acte. Parce que, c’est ça, dans Macbeth, faire, – ça veut dire défaire. Les mots veulent dire leur contraire : le pur est l’impur, et l’impur est pur, – et le mot « fair » est, là encore, si proche du mot « fear », – comme le pur est proche du mot peur.La peur du pur, la peur de la beauté, et l’impossibilité de faire, dès lors que celui qui a fait, réellement, c’est Dieu. L’homme, lui, comme un histrion, s’agite sur les planches, il dit le conte de sa vie, un conte plein de bruit et fureur, le conte de son désir et de sa peur, le conte de ses propres abysses, – et ce conte, dit Shakespeare, [signifies] « nothing ». Oh non, il ne veut pas rien dire. Il fait signe, il fait sens, il représente, le Rien.André Markowicz – Mars 2024
À partir de 13 ans / 8 à 18 € / 1h40 / Sur réservation / Théâtre élisabéthain

Marie OppertDimanche 24 mai à 16h30De la Comédie-Française
Musique autour de Shakespeare
Marie Oppert est une actrice et chanteuse, pensionnaire de la Comédie-Française. Marie est régulièrement invitée à chanter en concert dans des salles prestigieuses telles que l’Opéra Comique, le Théâtre du Châtelet, le Théâtre de l’Athénée, l’Olympia, le Théâtre des Champs-Elysées, le Grand Rex, Radio France, le Bal Blomet, la Salle Cortot, l’auditorium du Nouveau Siècle à Lille, le Crazy Coqs à Londres ou le Birdland de New York.
Tout public / 5 à 10 € / 1h30 / Sur réservation / Théâtre élisabéthain