Tout public.
L'acquisition d'un pass bleu permet de bénéficier du tarif réduit.

Demandeurs d'emploi et groupes.
L'acquisition d'un pass violet permet de bénéficier du tarif réduit.

Une apothéose symphonique pour cette large formation orchestrale,
offrant aux élèves des conservatoires de l'Aisne et de la région
le privilège de pratiquer le grand répertoire, aux côtés de certains
de leurs professeurs et de musiciens des Siècles.
Un programme contrasté au coeur de la décennie 1930, entre
le lumineux concerto de Poulenc et la tension émotionnelle
de l'éclatante 5è Symphonie de Chostakovitch, à visée populaire.
 
La Jeune Symphonie de l'Aisne
Piano duo Spina & Benignetti
Direction Benjamin Garzia
Programme
F. Poulenc
Concerto pour deux pianos et orchestre
D. Chostakovitch
Symphonie n°5 op.47

Le sacre du printemps
Réduction pour piano duo d'Igor Stravinsky

 

« Depuis le commencement de mon travail de chorégraphe,
j'ai évité de travailler sur une oeuvre préexistante majeure.
Depuis mon installation à Évian-les-Bains, j'ai appris qu'au
début du XXème siècle, les Ballets Russes ont passé au moins
un été sur les hauteurs d'Évian-les-Bains.
Ma fascination pour Le Sacre du Printemps a été réveillée
par Émilie Couturier pour son festival du Marathon du
Piano... dont le thème en 2025 est la danse... Embrasser
l'occasion et cette invitation pour écrire un solo pour Sophie
Billon... et plonger dans cette oeuvre musicale immense... »
Daniel Larrieu

 

DISTRIBUTION
Chorégraphie Daniel Larrieu
Interprètes Sophie Billon et Daniel Larrieu pour Impromptu
Pianistes
Caroline Delcampe et Alexandra Vizman
Costume Melina Faka
Scénographie Franck Jamin
Lumière Christophe Poux

LA FRESQUE
Vincent Delerm occupe une place particulière dans le paysage culturel français : auteur, compositeur, interprète, photographe, cinéaste, il façonne des spectacles intelligents et sensibles dont lui seul a le secret.
Après 15 concerts complets à la Cigale à Paris à l'automne 2025 et en mars dernier, il continue sa tournée avec une quarantaine de dates à travers la France.

 

ABRACADABRA
 

La pianiste Beatrice Berrut propose un voyage musical entre romantisme et modernité, mêlant oeuvres originales et transcriptions.
De Franz Liszt à Igor Stravinsky, en passant par Gustav Mahler, le programme explore des univers contrastés et évocateurs.
Un concert placé sous le signe de la magie, en écho à son album Abracadabra.

 

DISTRIBUTION
Piano
Beatrice Berrut
PROGRAMME
Liszt Rêve d'amour
Mahler / Berrut Adagietto de la 5e Symphonie
Stravinsky Suite de l'oiseau de feu
Saint-Saëns/Liszt Danse Macabre
Berrut Untold Tales
Dukas/Berrut Apprenti Sorcier

Le Mail Comedy Club présente son plateau d'humour !
Laissez-vous emporter par une soirée de rires avec la troupe LE GRAM, le collectif d'humoristes de la région Grand Est. LE GRAM c'est une vingtaine de talents locaux qui se produisent sur scène pour vous offrir un spectacle vivant,
percutant et résolument original.
Chaque plateau est une nouvelle aventure, chaque sketch une surprise ! Découvrez la richesse et la diversité de la scène comique de notre région dans une ambiance conviviale et décontractée. Ne manquez pas cette belle occasion de vous détendre et de partager un moment de bonne humeur !

MOZART A SALZBOURG
Hervé Niquet, direction
 

Mozart a composé une grande partie de sa musique liturgique pour Salzbourg, soit une quinzaine de messes, litanies, vêpres et divers motets, en tant que Konzertmeister du prince-archevêque Colloredo qui, dans un esprit réformateur, souhaitait que les célébrations soient courtes.
Mozart a notamment écrit à Salzbourg ses Messes brèves, oeuvres de jeunesse encore rarement jouées aujourd'hui.
Pourtant, son style, fait d'équilibre et de lyrisme, se retrouve immédiatement dans les deux messes au programme de ce concert, en particulier dans les brefs solos aux lignes mélodiques merveilleusement ciselées, où le compositeur se montre parfaitement respectueux des usages liturgiques, tant dans la forme que dans la mise en valeur sobre du sens
du texte. Des pages de ses contemporains Joseph et Johann Michael Haydn complètent ce riche panorama spirituel.

 

PROGRAMME
W. A. Mozart Messe brève en Fa Majeur
Kv. 192 : Kyrie - Gloria
Sonate d'église en Do Majeur Kv. 328
Messe brève en Fa Majeur Kv. 192 : Credo
Joseph Haydn
Offertoire « Non nobis Domine »
W. A. Mozart
Messe brève en Fa Majeur
Kv. 192 : Sanctus - Benedictus
Michael Haydn
« Sub tuum praesidium »
MH 654 in C major -
Ave Verum in F major
W. A. Mozart
Messe brève en Fa Majeur Kv. 192 : Agnus Dei
Joseph Haydn
Alleluia, extrait de « O coelitum beati », motet
Prélude, improvisation pour orgue
W. A. Mozart
Messe brève en Ré Majeur Kv. 194 : Kyrie -Gloria
Sonate d'église en La Majeur Kv. 225
Messe brève en Ré Majeur Kv. 194 : Credo
Joseph Haydn
Concerto pour orgue n°8, 2nd mouvement : adagio
WA. Mozart
Messe brève en Ré Majeur Kv. 194 : Sanctus - Benedictus
- Ave verum Kv. 618
Messe brève en Ré Majeur Kv. 194 : Agnus Dei
Joseph Haydn
Te Deum n°1 en Do Majeur

MORTS SUR LE TIBRE
 

Depuis l'Antiquité, les rives du Tibre à Rome sont marquées par la violence,
entre assassinats, crimes et complots. Cette atmosphère sombre perdure
à l'époque baroque, jusque dans les palais aristocratiques où intrigues et
meurtres côtoient musique et arts. Les compositeurs de l'époque, comme
Haendel, Montéclair ou Bononcini, s'inspirent de ces drames sanglants et
de la fascination pour la mort dans leurs cantates et oeuvres lyriques.
Le Tibre apparaît ainsi comme un lieu chargé de mystères et de secrets que
l'ensemble Hemiolia propose d'explorer.
 
DISTRIBUTION
Soprano : Camille Poul - Violons : Emmanuel Resche, Augusta McKay Lodge
Violoncelle : Claire Lamquet - Théorbe : Pierre Rinderknecht
clavecin : Gabrielle Resche - Orgue : Denis Comtet
 
PROGRAMME
Monteclair - La Morte di Lucrezia
Haëndel - Alpestre monte
Bononcini - Trio Sonata - Vorrei, pupille belle - Trio Sonata
Haëndel - Agrippina condotta a morire

LE VIOLON DE RAMEAU
 

La rare exploration d'un pan méconnu de l'univers du célèbre Jean-Philippe Rameau, tel que dépeint en violoniste dans un fameux portrait. De sa jeunesse à la consécration du compositeur d'Hippolyte et Aricie, une sorte d'enquête
illustrée par des transcriptions d'airs d'opéras, des extraits de suites de danses et des sonates de certains de ses contemporains.
Un programme partiellement enregistré à l'orgue historique de l'abbaye de Saint-Michel en Thiérache par le maître et son jeune brillant partenaire.

 

DISTRIBUTION
Clavecin et orgue William Christie
Violon Théotime Langlois de Swarte
Oeuvres de Jacques Aubert, Louis Aubert, Toussaint Bordet, Charles Antoine Branche, Jean-Baptiste Cupis, Antoine Dauvergne, André Joseph Exaudet, Jean-Philippe Rameau

SOIREE HUMOUR
 

Des mots pour le rire !
La soirée humour revient au Mail avec Montreux Comedy. Quatre jeunes humoristes francophones partagent l'affiche le temps d'une soirée, après avoir réalisé une résidence à la Cité Internationale de la Langue Française en compagnie des formatrices de l'Académie.
Ils présentent au public les extraits de leur spectacle tout juste sortis de répétitions, avant une tournée au festival Lillarious.

Laurent Voulzy revient sur les scènes des théâtres et des festivals. Un rendez-vous unique avec un artiste hors du temps, qui fait de la scène un écrin pour ses harmonies envoûtantes, où ses chansons prennent une autre dimension, entre ballades rêveuses et envolées lumineuses. 
Après avoir accompagné tant de moments de vie avec Rockollection, Le Soleil Donne, Belle-Île-en-Mer, Marie-Galante… tant de chansons ancrées dans les mémoires, portées par sa voix douce et ses harmonies soignées, ne manquez pas ce moment suspendu avec un artiste rare et certainement le mélodiste le plus attachant. 
DISTRIBUTION 
Chant, guitare : Laurent Voulzy 
Piano, claviers : Michel Amsellem 
Violon, chant : Karen Brunon 
Violoncelle, batterie : Mederic Bourgues 
Basse, contrebasse, chant : Olivier Brossard

WATT
WATT
Ça commence par un pont. Ou une passerelle, pour les plus timides. Du rivage de « La Comédie », dénouement ultra existentiel de Tambour Vision, à celui de « L'Inconnu en personne », cultivant une intériorité synthétique qui ne demande qu'à être partagée. Un « état de nos coexistences » refusant les jugements hâtifs. Le tempo s'accélère, les cordes s'élèvent avec grâce. Et le timbre de Bertrand Belin résonne comme personne. Il y a dans la dramaturgie de Watt, tant narrative que sonore, une étonnante souplesse. Composant et enregistrant simultanément, Belin a construit aux côtés de Thibaut Frisoni l'un de ses plus beaux édifices - mais pas pour autant le plus massif, la contradiction et la faille étant toujours de la partie.
DISTRIBUTION
Lead / guitare, voix Bertrand Belin
Batterie Sylvain Joasson
Guitares Julien Ome
Claviers Jean-Baptiste Julien
Basse, claviers, voix Thibault Frisoni
Percu, claviers, voix Lara Oyedepo

 

Inspiré par l'univers du sculpteur Bruno Catalano, Fragment(S) réunit huit
danseurs dans une traversée sensible où les corps racontent nos fragilités
et nos forces. Entre danse contemporaine, hip-hop et jazz, les interprètes
explorent les fragments d'histoires qui composent chaque être humain.
Un spectacle poétique et puissant où le mouvement révèle toute la beauté
de l'imperfection.
 
DISTRIBUTION
Avec : Romane Bigey, Emilie Briaumont, Jade Janisset, Paco Lemoine, Camille Letullier, Inès Saidani, Rémi Chean-Len Heng, Diego Alves dos Santos
Direction artistique et chorégraphie : Jade Janisset
Sculpture : Bruno Catalano
Conception décor et design : Rémi Asseza, Patrick Fillard, Achraf Kouiti
Création lumières : Cécile Giovansili Vissière
Musiques : Lorsay Lorsay - Création originale pour Fragment(S) Yessaï Karapetian : “Mustang”, “Intro” (feat Marc Karapetian et Matthieu Font)
Régie Générale : Ludovic Paut
Confection costumes : Sati Karaer

Le Mail Comedy Club présente son plateau d'humour !
Laissez-vous emporter par une soirée de rires.
Chaque plateau est une nouvelle aventure, chaque sketch une surprise ! Découvrez la richesse et la diversité de la scène comique de notre région dans une ambiance conviviale et décontractée. Ne manquez pas cette belle occasion de vous détendre et de partager un moment de bonne humeur !
 

DISTRIBUTION
Enzo Ricci
Kevin Ozgoz
Alain Doumbia
Arthuro

SACRE ET BOLERO
 

Sur les partitions mythiques d'Igor Stravinsky et de Maurice Ravel, six danseur.euse.s s'engagent dans une danse organique où hip-hop et contemporain fusionnent pour faire corps. L'esthétique est essentialisée, privilégiant l'intensité du geste et l'énergie brute du collectif.
À travers cette nouvelle pièce, Hamid Ben Mahi souhaite interroger ce que nous sommes prêt.e.s à abandonner ou à sacrifier pour exister, pour grandir, pour appartenir à un tout. En puisant dans ses souvenirs d'enfance, le chorégraphe mettra en scène ses propres expériences, celles qui ont façonné son rapport au monde pour ouvrir un espace dans lequel chacun.e puisse se retrouver.
Une cérémonie vibrante, un hymne fraternel en contrepoint d'une société fragmentée.
Soixante minutes intenses, haletantes et percutantes, pour éprouver ensemble la force du mouvement et de la danse.

 

DISTRIBUTION
Chorégraphie et mise en scène : Hamid Ben Mahi
Regard extérieur : Hassan Razak
Interprètes (en cours)
Musiques : Le Sacre du Printemps Igor Stravinsky
Le Boléro Maurice Ravel
Scénographie : Camille Duchemin
Costumes : Aude Desigaux
Création lumières : Antoine Auger
Production : Compagnie Hors Série

A quelques jours de l'exact bicentenaire de la mort de Beethoven, le 26 mars 1827, un programme en forme d'héritage viennois autour de trois de ses figures tutélaires, entre classicisme et romantisme. L'Ensemble Orchestral de
la Cité, réunissant pour une production annuelle musiciens des Siècles et enseignants des conservatoires de l'Aisne, au service de trois sommets représentatifs des univers de l'opéra, du concerto et de la symphonie.
 

DISTRIBUTION
Ensemble Orchestral de la Cité
Piano François-Frédéric Guy
Direction Stéphanie-Marie Degand
 
PROGRAMME
Wolfgang Amadeus Mozart Les Noces de Figaro K.492 - Ouverture
Ludwig Van Beethoven Concerto pour piano n°5 en mi Bémol majeur op.73 « L'Empereur »
Johannes Brahms Symphonie n°3 en Fa majeur op.90

RHAPSODY IN BLUE
 

À l'occasion du centenaire de la création de la Rhapsodie in Blue de
Gershwin en 2024, Paul Lay explore les multiples facettes de cette oeuvre
novatrice.
Avec son trio de jazz, il propose de rejouer, à sa manière, la version de
1942, en y ajoutant trois oeuvres de Gershwin arrangées et orchestrées
pour cette instrumentation spécifique (Summertime, Nice work if you can
get it, It ain't necessarily so).
 
DISTRIBUTION
Piano : Paul Lay
Batterie : Donald Kontomanou
Basse : Clemens Van der Feen
 
PROGRAMME
Gershwin Rhapsody + standards

COMPAGNIE HASPOP
 

Plongez dans le tourbillon effervescent du New York des années 30 avec Curiosité, une fusion explosive de danse hip-hop et de cirque moderne.
À travers les yeux d'Elliot, jeune exilé en quête de reconnaissance, se déploie un voyage envoûtant où rêves, souvenirs et réalité s'entrelacent. Dix artistes électrisent la scène avec des performances saisissantes : suspension capillaire, contorsion, équilibre, main à main, voltige,
diabolo et acrobaties. Une aventure visuelle et poétique chargée d'émotions, de virtuosité et d'espoir. Curiosité, une création signée Haspop, danseur-chorégraphe de renommée internationale.
Un rendez-vous à ne pas manquer, à voir en famille.

 

DISTRIBUTION
Avec Alexis De Saint Jean, Younès El Hajjami, Virginia Danh, Naloene Berneron, Dasha Bery, Laurent Fraioli, Valérie Romenski, Yann Crayssac
en alternance Maxime Vicente, Kurtis Garcia, Marie Menuge, Nicole Martres, Cécile Giuly, Djalim Drack, Marie Chantepy, Victor Tricaud, Timothy Dodson
Écriture & Mise en Scène Hassan El Hajjami
Assistante artistique Marie Grujicic
Musique originale Alexis Roure Psykott
Conception & operation lumière Émilien Guesnard en alternance Johan Corrèze
Éléments de Décors Jean-Luc Navette, Rémi Mangevaud
Costumes Aline Perros
Arrangements musicaux Mariko Cello, Allan Decker

UNE VIE
Julien Clerc, c'est plus de 50 ans de tubes, une voix unique et une carrière hors normes ! Révélé en 1968 avec La Cavalerie, il enchaîne rapidement les succès : Ce n'est rien, Si on chantait, Ma préférence... Son style inimitable, entre variété et pop, séduit toutes les générations.
Dès février 2026, Julien Clerc fera son grand retour sur scène et continuera de chanter l'amour et la vie avec une élégance intemporelle dans les Zéniths de France. D'ailleurs il y a 40 ans, Julien Clerc était le premier artiste français à jouer au Palais Omnisports de Bercy. Il y fêtera ses 80 ans le 9 octobre 2027. Avec son répertoire culte et son énergie captivante, l'artiste promet un retour inoubliable !

LA SYMPHONIE N°8 DE DVORAK
 

Cordes frappées du piano virtuose de l'italien Federico Colli dans le concerto de Robert Schumann. Cordes frottées de l'Orchestre National de Lille dans le poignant Langsammer Satz de Webern. Cordes, vents et percussions dans la
Symphonie n°8 de Dvořák.
Ce programme a de quoi faire vibrer !

 

DISTRIBUTION
Orchestre National de Lille
Direction Diego Ceretta
Piano Federico Colli
 
PROGRAMME
Anton Webern Langsamer Satz Arr. Gerard Schwarz
Robert Schumann Concerto pour Piano en La m, Op.54
Antonìn Dvořák Symphonie N°8 en sol M, Op.88

Décrite par le quotidien Le Monde comme “la pianiste la plus délicieusement singulière de sa génération”, Vanessa Wagner poursuit une carrière à son image, originale et engagée, mêlant les récitals classiques, la création
contemporaine, la pratique des instruments anciens, la musique de chambre, ainsi que les rencontres transversales avec d'autres pratiques artistiques.
Réputée pour ses couleurs musicales, l'intensité de son jeu et la richesse de son toucher, son vaste répertoire sans cesse renouvelé est le miroir d'une personnalité toujours en éveil, tissant patiemment des liens entre des univers trop souvent cloisonnés.
 

PROGRAMME
Glass Etude n°1, Etude n°2
Bach Prélude n°1 (livre 1)
Glass Etude n°11
Bach Prélude n°5 (livre 1)
Glass Etude n°15
Bach Prélude n°16 (livre 1)
Glass Etude n°16
Bach Prélude n°17 (livre 1)
Glass Etude n°14
Bach Prélude n°20 - (livre 2)
Glass Etude n°6
Bach Prélude n°12 (livre 2)
Glass Etude n°3
Bach Prélude n°2 (livre 1)
Glass Etude n°9

À PLEURER DE RIRE
” À PLEURER DE RIRE “, c'est la promesse que fait Mathieu Madenian avec ce quatrième et nouveau spectacle. Il nous raconte avec son sens inouï de l'autodérision, comment sa vie et ses certitudes les plus profondes ont été bouleversées par l'arrivée tardive de son premier enfant. Pendant une heure menée à tambours battants, Mathieu nous embarque dans une plongée à travers l'univers tumultueux d'un père nouvellement émoulu, qui tente de jongler avec l'absurdité d'un monde au bord du chaos, tout en apprenant les ficelles de la paternité. Avec ce talent unique pour transformer le quotidien en comédie, Mathieu nous offre un spectacle où il parle de ses erreurs, de ses ratés et des leçons qu'il tire de son petit garçon qui, à peine né, semble déjà en savoir plus sur la vie que lui. Un voyage hilarant et émouvant dans lequel Mathieu nous livre son spectacle à la fois le plus personnel et le plus universel.
 
DISTRIBUTION 
Artiste Mathieu Madenian 
Metteur en scène Kader Aoun

 

15 ANS D'ARTISTES SUR SCENE
 

Ils ont fait et continuent de faire les beaux jours du show de gospel le
plus célèbre au monde « Gospel pour 100 Voix ».
Ils ont fait les beaux jours des émissions de télévision comme The Voice,
La Nouvelle Star ou La Star Académie.
Ils ont chacun développé une très belle carrière personnelle.
Et ils ont décidé de se retrouver pour créer, sous la houlette du directeur
artistique de « Gospel pour 100 Voix », un spectacle qui rend hommage
à la voix et à la musique live.
Entourés de choristes, de musiciens et de danseurs, leur premier spectacle
rendra hommage à la voix et à la musique Soul, Jazz, Gospel, Funk et R&B.

MARIE-ANGE NGUCI
Direction/piano
 

Insatiable, Marie-Ange Nguci l'est autant dans sa pratique d'interprète que dans son approche du répertoire. Pour ce concert, elle est à la fois au piano et à la direction de l'Orchestre de chambre de Paris, mettant ainsi en valeur la pratique du joué-dirigé.
Parmi l'imposant corpus de Haydn, plusieurs symphonies portent des titres imagés. « L'Ours » doit son surnom à un motif suggérant la danse pataude de l'animal. Les concertos de Mozart témoignent de la virtuosité de leur premier interprète, le compositeur lui-même.

 

PROGRAMME
Haydn Symphonie n° 82 en ut majeur, « L'Ours »
Mozart Concerto pour piano n° 21 en ut majeur, K. 467
Concerto pour piano n° 22 en mi bémol majeur, K. 482

BENJAMIN GARZIA
Direction
 
Les trois grands B du répertoire germanique, en une sorte de clin d'oeil au bicentenaire de la mort de Beethoven, ici au centre d'un parcours placé dans l'ombre portée de Bach et menant à l'éclosion romantique. Un kaléidoscope symphonique offrant aux élèves des conservatoires de l'Aisne et de la région le privilège de pratiquer dans cette phalange unique le grand répertoire, aux côtés de certains de leurs professeurs et de musiciens des Siècles. Une exploration de toutes les ressources orchestrales, de la plus populaire des pages de Beethoven à la fougueuse ouverture de Brahms, en passant par la gigantesque extrapolation symphonique d'une des plus grandes oeuvres pour orgue de Bach.
 
DISTRIBUTION
La Jeune Symphonie de l'Aisne
Direction Benjamin Garzia
 
PROGRAMME
J. Brahms Ouverture tragique op.81
J.S. Bach Passacaille et fugue BWV 582 (Transcription pour orchestre L. Stokowski)
L.V. Beethoven Symphonie n°5 en Ut mineur op.67