Tout public
L'acquiqition d'un pass bleu permet de bénéficier du tarif réduit.

Moins de 26 ans
L'acquisition d'un pass orange permet de bénéficier du tarif réduit préférentiel.

Renaud Capuçon, violon
Anna Agafia, violon
Paul Zientara, alto
Stéphanie Huang, violoncelle
Guillaume Bellom, piano
 
Programme Gabriel Fauré
Intégrale des Sonates, quatuors et quintettes avec piano
Trio piano et cordes Op.120
Quintette n°1 Op.89
Quintette n° 2 Op.115

Trompette Romain Leleu
Tuba Thomas Leleu
Programme Virtuosi

Jean-Sebastien Bach - Herr, unser Herrscher
(Passion selon Saint-Jean BWV 245)
Jean-Sebastien Bach - Sonate pour flûte BWV 1031 (Sicilienne)
Jean-Sebastien Bach - Suite BWV 818a (Prélude, Allemande, Courante,Sarabande, Menuet, Gigue)
Jean-Sebastien Bach - Aus Liebe will mein Heiland sterben
(Passion selon St Mathieu BWV 244)
Jean-Sebastien Bach - Suite en sol BWV 996 pour luth
(Prélude, Allemande, Bourrée, Sarabande, Gigue)
----- entracte-----
Maurice Ravel - Miroirs
Paul Dukas - L'apprenti sorcier

COUP DE COEUR
Thomas Kahn, chanteur à l'histoire personnelle chargée d'émotions
fortes, est reconnu pour son timbre de voix unique et ses qualités
d'interprète.
Habité par la soul, il retrouve dans cette musique les valeurs
de transmission, de sensibilité, de chaleur et les contes de la vie
ordinaire. Sa voix rappelle quelques intonations épicées d'Otis
Redding ou encore Lee Fields et sur un registre plus calme, c'est
Ben Harper qui s'invite dans l'imaginaire de l'auditeur.
Son univers est également marqué par le reggae avec lequel
Thomas Kahn s'est construit ; The Gladiators et leur mythique
bassiste Clinton Fearon, Patrice, Toots ou encore Ken Booth dont la
voix et le soul spirit tombent fort logiquement dans les gammes de
sa formation vocale.

 
Chant, guitare Thomas KAHN
Guitare FILHOL Julien
Basse LAFFORGUE Alexandre
Clavier PERIER Thomas
Batterie ONZON Baptiste
Trompette DEPEIGE Sébastien
Saxophone PIGEON Éric
Saxophone MOULIN Léo

Tous les risques n'auront pas la saveur du succès
 
Ne vous êtes-vous jamais interrogé sur votre faculté à faire des
choix ? Sur les chemins de vie que vous empruntez ?
En somme, sur tous ces obstacles qui jalonnent votre existence et
que chacun doit essayer de surmonter pour trouver son propre
épanouissement...
"Tous les risques n'auront pas la saveur du succès" soutient l'idée
que toutes nos audaces ne mènent pas nécessairement à la réussite,
mais qu'il est néanmoins important de les suivre pour progresser et
se réaliser.

 
Auteur et artiste Alessandra Sublet
Metteur en scène Anne Bouvier
Scénographie Jean-Michel Adam
Lumières Denis Koransky
Musique Simon Bouchoucha

Portée par la vision généreuse des chorégraphes
Brandon Masele et Laura Defretin, Memento orchestre
les noces du hip-hop et de l'électro. Six danseuses et
danseurs incarnent ce manifeste humaniste et positif.
Avant leur rencontre, Brandon "Miel" Masele et Laura
"Nala" Defretin ont écumé les scènes du monde entier.
Lui comme danseur électro, elle comme danseuse hiphop.
Le duo a puisé dans ces cultures et ces histoires
différentes pour créer un langage commun, aujourd'hui
au coeur de Memento.
Cette création naît du mélange des gestuelles, mais
aussi de la réaffirmation du rôle central que la danse et
le partage tiennent dans leur vie. Avec deux danseurs
électro et deux danseuses hip-hop, les chorégraphes y
suivent dix "règles de vie" qui oscillent entre paroles de
sagesse et traits d'humeur.
Volumes du mapping vidéo, lumières tout en contrastes
et musique originale - entre électronique et acoustique
- forment l'écrin de ce manifeste intime et ouvert au
monde.

 
Chorégraphes
Laura "Nala" Defretin - Brandon "Miel" Masele
Interprètes
Laura Nala - Miel Filipe
Myax - Motoko - Joyce
Création lumière
Judith Leray
Création musicale
KCIV - NiKiT - NGLS
Création costumes
Mathilde Lhomme
Coproduction et mécènes
Maison du théâtre et de la danse Epinay- Sur-Seine Centre des Arts - Enghien les Bains La Villette - Paris Théâtre de Corbeil Essonne / Points Communs - Cergy Pontoise / CCNRB - Rennes / Espace 1789, scène conventionnée danse de Saint-Ouen Escales Danse - Argenteuil / Caisse des
dépôts / Département de la Seine Saint Denis DRAC Île de France

Après le succès de "Et pendant ce temps Simone veille",
oeuvre qui explore l'histoire de la condition féminine en France
depuis les années 1950 à nos jours, à travers quatre lignées
de femmes sur quatre générations, Trinidad décide de créer
"Et pendant ce temps Sigmund freudonne", croyant en un
féminisme inclusif, où hommes et femmes avancent ensemble.
De manière humoristique et musicale, elle choisit de suivre
quatre lignées d'hommes sur plusieurs générations, avec
comme fil conducteur le personnage de Miss Freud, qui
témoigne de l'évolution de la condition masculine et relie les
différents personnages masculins entre eux, explorant les
difficultés et le silence des hommes dans leur propre condition
à travers l'histoire.

Texte
Trinidad
Mise en scène
Gil Galliot
avec
Sébastien Fouillade Marin Langlois Trinidad
Lumières
Gil Galliot
Décors
Sophie Jacob
Son
Pascal Lafa
Production
François Volard
Acte 2

Les aventures
Direction Johanna Malangre

 

Programme :
Richard Strauss, Concerto pour cor n°1
Arnold Schoenberg, Symphonie de chambre n°2
--- Entracte ---
Ludwig van Beethoven, Symphonie n°3 "Héroïque"
Distribution :
Orchestre de Picardie
Johanna MALANGRE, direction
Katy WOOLLEY, cor

Denali est un thriller policier haletant tiré d'une histoire vraie. Une enquête sombre et captivante qui nous plonge
dans le désoeuvrement de la jeunesse.
En 2019, Cynthia, 19 ans, est retrouvée abattue d'une balle
dans la nuque dans la rivière Eklutnaenalaska. Les derniers
à l'avoir vue sont ses amis Denali et Kayden.
Les détectives Jessica Hais et Lenny Torres vont mettre à
jour une sordide histoire dont les adolescents sont autant
victimes que coupables...
INTERDIT AUX MOINS DE 12 ANS
Compagnie Panorama
de
Nicolas Le Bricquir
avec
Lucie Brunet, Caroline Fouilhoux, Lou Guyot, Jeremy Lewin, Lauriane Mitchell, Guillaume Ravoire ou en alternance, Ahmed Hammadi Chassin, Anouk Villemin, Julie Tedesco et Charlotte Levy Salomé Ayache en alternance
Mise en scène
Nicolas Le Bricquir
Diffusion
Artistic Scenic

Sept ans se sont écoulés depuis son dernier album, pourtant Olivia
Ruiz n'a jamais quitté la scène. Elle arpentait celle des librairies
où ses deux romans ont rencontré un immense succès (plus d'un
million de lecteurs), et celle des théâtres où elle s'est produite avec
le spectacle Bouches Cousues.
Elle revient aujourd'hui avec "La Réplique" nouveau titre à
l'allure d'autoportrait et un nouvel album en 2024 qui parlera
à toutes celles et ceux qui ne veulent pas abdiquer devant les diktats
ambiants.
Sur une musique parfaitement équilibrée entre la moiteur d'un
rythme latin et les grondements rageurs de l'électronique,
vos corps entiers vibreront face au retour d'Olivia Ruiz.

 
Album écrit et co-composé par Olivia Ruiz entourée de Nino Vella (Yseult, Eddy de Pretto…), Vincha (Louane, Ben Mazué…), Jonathan Quarmby (Benjamin Clementine, Lewis Capaldi...), Kaonefy (Médine, Lord Esperanza…)…
Mixé par Julien Delfaud (Phoenix, Benjamin Biolay…)

JUKE BOX TOUR
Votre playlist, votre concert unique.
Après le lumineux et exaltant n°9 Tour, Jenifer revient sur scène pour partager un  moment unique et intime autour de son répertoire avec JUKEBOX TOUR.
Et c'est vous qui choisissez la playlist!*
Une expérience unique qui vous permettra de choisir parmi une large sélection de ses chansons celles qui seront interprétées sur scène chaque soir.
Comment ça marche ?
Dès votre arrivée dans la salle, utilisez votre téléphone pour scanner le QR code du JUKE BOX TOUR et composer votre playlist parmi les titres proposés .
À quelques minutes de son entrée sur scène, Jenifer découvrira votre sélection coup de cœur.
Votre concert deviendra un spectacle fait sur mesure, rien que pour vous.

Direction et violon, David Grimal
Programme
Franz Schubert
Symphonie n°5 D. 485
Rondo pour violon et orchestre à cordes D. 438
Konzertstück pour violon et orchestre D. 345
Symphonie n°. 8 D. 759 "Inachevée"

UNE PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE SAISISSANTE QUI MET EN LUMIÈRE DES PAROLES DE FEMMES

Que vivent les femmes dans nos sociétés ? Quelles situations
traversent-elles ? Quelles épreuves rencontrent-elles ?
Toutes ces questions amènent le chorégraphe Hamid Ben
Mahi à réfléchir à la brutalité de notre système patriarcal.
Royaume, pièce pour six interprètes féminines, mêle les
textes à la danse pour se faire le "porte-voix" d'histoire de
femmes.
Une chorégraphie hip hop saisissante dans laquelle les
éclats de voix intimes et sincères des danseuses disent
l'universel pendant que leurs gestes invitent à la poésie.
Il s'agit ici de mettre en lumière des paroles de femmes
pour nous amener à une réflexion commune sur un sujet de
société majeur.

Chorégraphie et mise en scène
Hamid Ben Mahi
Regard extérieur
Hassan Razak
Interprètes
Céline Lefèvre, Elsa Morineaux, Sandrine Monar, Sara Ben Herri, Viola Chiarini et Yvonnette Vela Lopez
Scénographie
Camille Duchemin
Création musicale et arrangements
Manuel Wandji
Environnement sonore
Sébastien Lamy
Mise en lumière
Antoine Auger
Construction éléments de décor
Jean-Luc Petit
Production
Compagnie Hors Série
Coproduction
L'OARA • Office Artistique de la Région
Nouvelle-Aquitaine, La Manufacture
Centre de Développement Chorégraphique
National Nouvelle-Aquitaine Bordeaux •
La Rochelle, le Centre Chorégraphique
National de Créteil et du Val-de-Marne •
Compagnie Käfig direction Mourad Merzouki
dans le cadre de l'Accueil Studio • Ministère
de la Culture, l'iddac • Agence culturelle du
Département de la Gironde

MIKE ET RIKÉ de Sinsémilia
Souvenirs de saltimbanques
Ces deux-là ont écumé les scènes et festivals de France
pendant 30 ans, connu l'énorme succès du tube Tout le
bonheur du monde et vécu 1000 aventures avec Sinsémilia.
Dans ce spectacle musical inclassable et atypique, ils invitent
les spectateurs à se plonger avec eux dans les souvenirs
souvent drôles et parfois émouvants de leur folle aventure.
Qu'ils soient fans de Sinsémilia ou non, les spectateurs
embarquent pour un spectacle chaleureux dont on sort
incontestablement avec le sourire.
Mise en scène
Mike et Riké Sinsémilia
Sous l'oeil avisé de Fabien Olicard

Qui aurait cru il y a 20 ans qu'un tubiste soit capable de tenir
la scène tel un chanteur de rock et réussisse l'exploit de faire
chanter et danser certains soirs plus de 2 000 personnes ?
OUTSIDER, c'est le projet POP de Thomas Leleu, artiste
récompensé d'une Victoire de la Musique en 2012.
Entouré de 5 brillants musiciens, il propose un projet unique
entièrement dédié au rythme sous toutes ses formes.
C'est sur les routes du Monde (dans plus de 40 pays) que
Thomas décide de suivre son destin et compose ses propres
musiques, teintées de pop, funk, électro samba, salsa…
Il rend hommage à toutes les musiques qui l'ont inspiré et
qui ont fait de lui, l'enfant du milieu classique, passionné par
la pop et les rythmes latins : un OUTSIDER.

Tuba
Thomas Leleu
Basse
Kevin Reveyrand (a joué avec Charles Aznavour, Christopher Cross, Patrick
Bruel, Robben Ford…)
Batterie
Yoann Schmidt (a joué avec Zaz, Biréli Lagrène, Sylvain Luc…)
Piano/claviers/arrangements
Laurent Elbaz (a joué avec Daniel Lévi, Christophe Maé…)
Guitare
Jérôme Buigues (a joué avec Manu Katché, Moses Patrou, Valerie Ghent…)
Saxophone/clarinette
François Chambert (a joué avec Virginia Vee, Graziella de Michele, Les
Producteurs...)

Concert debout dans la salle des fêtes du Mail-Scène Culturelle.
Tous amoureux de Ska, Rocksteady, Soul/funk, Reggae
depuis longtemps, The Liquidators rendent ici hommage
à leur manière aux pionniers de la musique jamaïcaine
que sont Ken Booth, the Skatalites, Dennis Brown, Rico
Rodrigez, Lord Tanamo etc…
Un set où se croisent, reprises, adaptations originales et
instrumentaux, dans l'esprit Ska, Rocksteady, Early Reggae
des années 60/70 !
Chant
Hamid Rezzouki
Trombone, choeur
Geoffrey Félix
Saxophone, choeur
Julien Crombez
Guitare, choeur
JB Jimenez Marcel et son Orchestre/ Mascarade/Lénine Renaud
Orgue, piano
Pierrik Viard Marcel et son Orchestre/ K2R riddim/Jfunk
Basse
Marcos Cunat Dubians/Dub Squad
Batterie
Vincent "Bicen" Cunat Dubians/Da.taz/Waz rec

Après le succès rencontré par son précédent spectacle, Paul Mirabel
 
vient d'annoncer son retour sur les planches avec une nouvelle
 
création. Intitulée "Par amour", celle-ci évoque, comme son nom
 
l'indique, ce sentiment et toutes les choses qu'il motive.
 
Qu'il s'agisse des relations en général, qu'elles soient amoureuses,
 
amicales ou familiales, ou des sujets qui animent tout un chacun,
 
l'humoriste abordera à sa façon la pluralité des passions qui nous
 
traversent.
 
Texte et mise en scène Paul Mirabel
 
 

La Grande Sophie revient seule en scène.
Une expérience nouvelle, qui s'appuie sur un recueil de lettres écrites
à Suzanne, le personnage de l'une de ses chansons.
"J'ai toujours aimé les correspondances pour l'intimité, la chaleur,
découvrir les gens grâce aux petits détails de leur vie, leur légèreté et
toutes les confidences qu'on peut y faire."
Ce spectacle hybride mis en scène par Johanna Boyé se chante et se
lit. Il raconte le parcours d'une chanteuse qui revient sur les moments
importants de sa carrière, ses 9 albums, ses chansons phares, ses
rencontres, son enfance, les étapes de la vie, ses voyages, ses humeurs,
l'envers du décors à travers l'évolution de la musique. Vous apprendrez
à mieux connaître la Grande Sophie, au fil du temps qui passe (un de
ses thèmes de prédilection). De l'humour à l'émotion elle dresse le
portrait d'une femme de son âge, qui a toujours servi ses rêves.

Après le succès rencontré par son précédent spectacle, Paul Mirabel
vient d'annoncer son retour sur les planches avec une nouvelle
création. Intitulée "Par amour", celle-ci évoque, comme son nom
l'indique, ce sentiment et toutes les choses qu'il motive.
Qu'il s'agisse des relations en général, qu'elles soient amoureuses,
amicales ou familiales, ou des sujets qui animent tout un chacun,
l'humoriste abordera à sa façon la pluralité des passions qui nous
traversent.
Écrit par David Stone
Mise en scène JB Dumas
Spectacle interdit aux moins de 10 ans.

Après le succès rencontré par son précédent spectacle, Paul Mirabel
vient d'annoncer son retour sur les planches avec une nouvelle
création. Intitulée "Par amour", celle-ci évoque, comme son nom
l'indique, ce sentiment et toutes les choses qu'il motive.
Qu'il s'agisse des relations en général, qu'elles soient amoureuses,
amicales ou familiales, ou des sujets qui animent tout un chacun,
l'humoriste abordera à sa façon la pluralité des passions qui nous
traversent.

De Roman Doduik
Mise en scène Jocelyn Flipo

Flûte traversière
Frank Theuns
Violon
Sophie Gent
Clavecin
Bertrand Cuiller
 
Autour de l'Offrande
 
Sonates en trios
de J. S. Bach
Et de ses fils Carl Philipp
et Wilhelm Friedemann

Direction François-Xavier Roth
Violoncelle Julien Laferrière
Programme
F. Liszt, Les Préludes
A. Dvorak Concerto pour violoncelle et orchestre